Човешкият дизайн на Игор Стравински: Генератор 3/6

Тип енергия: Генератор

Типът Човешки дизайн на Стравински е Генератор, най-разпространеният тип на планетата, дефиниран от дълбок, устойчив кладенец от сакрална жизнена енергия. Генераторите не са тук, за да прокарват живота насила; те са тук, за да се ангажират с това, което животът им предлага, да влеят енергията си в работата, която обичат, и да изградят нещо трайно чрез тази ангажираност. Творчеството на Стравински поразително пасва на тази картина. Чистият обем от балети, опери, оркестрови произведения, камерни пиеси и серийни композиции, които той създава в продължение на повече от шест десетилетия, е вид плодовит, издръжлив творчески двигател, свързан с Генератор. Неговият тип е основно за работата и за удовлетворението, което идва от правенето на това, което тялото е предназначено да прави.

Стратегия: Да отговорите

Стратегията на генератора е да реагира, а не да инициира. Вместо да принуждават нещата да съществуват, Генераторите чакат животът да дойде при тях и тогава реагират честно. Кариерата на Стравински илюстрира това по забележителен начин. Той не се обяви като революционер; той беше ефективно открит от Сергей Дягилев и Ballets Russes, а най-сеизмичните му произведения, включително Жар птица, Петрушка и Почетната пролет, дойдоха като отговор на конкретни поръчки. Когато животът го питаше нещо, той отговаряше и отговорите прекрояваха музиката на двадесети век.

Власт: Сакрален

Властта на Стравински е сакрална, което означава, че вземането на решения идва от интуитивната реакция на тялото, нечленоразделното „ъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъх или "ъ-ъ" сигнал, а не от главата. В неговото изкуство това се проявява като композитор, който се доверява на инстинктите си за ритъм, текстура и пулс повече, отколкото на теория или мода. Сакралният авторитет е мъдростта на тялото, а модернистичната работа на Стравински има качеството да бъде изтласкана от червата: ритмична, физическа и интуитивна, а не чисто интелектуална. Той беше известен с това, че ревизира на клавиатурата, както често правят сакралните типове, докато тялото не каже, че работата е свършена.

Профил: 3/6 (изследовател/модел за подражание)

Профилът 3/6, понякога наричан "мъченик/модел за подражание" или "Изследовател/Модел за подражание," описва живот, оформен от изпитания и открития, който кулминира в превръщането в пример, към който другите гледат. Третата линия учи, като се блъска в неща, експериментира и пада. Шестият ред преминава през три фази: приблизително първите тридесет години на телесни проби и грешки, период на оттегляне на себеоткриване и по-късен "на хълма" фаза на обществена отправна точка. Кариерата на Стравински отразява тази архитектура. Той премина през ранни експериментални фази с руски фолклорен материал и шока от The Rite of Spring, премина през оттегляне и преоткриване в Швейцария, Франция и Съединените щати с неокласически и след това сериални фази, и в по-късните си години седеше безпогрешно на хълма като една от извисяващите се референтни точки на съвременната музика.

Кръст на въплъщението

Конкретен кръст на въплъщението не е наличен в тази диаграма. Кръстът в Human Design представлява по-висока тематична цел, уникална комбинация от порти и канали, която формира тема на ниво душа за живота. Каквато и да е точната му конфигурация, каквато и да е точната му конфигурация, тематичната форма на живота му беше безпогрешна: Генератор, който откликна на поканите на света, последва своето сакрално „да“, научи се чрез проба и грешка и в крайна сметка се превърна в отправна точка на хълма за всеки композитор, дошъл след него.

Стравински е поразителен случай на живот, чиито външни факти съвпадат ясно с неговия вътрешен дизайн. Музиката, преместванията между страните, дългият късен период на тих авторитет в Лос Анджелис и Ню Йорк, всичко това се чете като 3/6 Generator, който направи това, за което тялото е създадено, каза „да“ на правилните неща и остави работата да говори сама за себе си. За всеки, който изучава Хюман дизайн чрез реални биографии, неговата класация си струва да се види.