Il design umano di Andrei Tarkovsky: proiettore 2/5

Il design umano di Andrei Tarkovsky: Proiettore 2/5

Andrei Tarkovsky, il regista di origine sovietica dietro Andrei Rublev, Stalker, Mirror e The Sacrifice, è una delle voci artistiche più singolari che il cinema abbia mai prodotto. In termini di Human Design, la sua carta suggerisce che qualcuno è progettato meno per svolgere il lavoro da solo e più per vedere, riconoscere e guidare gli altri in un territorio sconosciuto. Di seguito è riportata un'interpretazione basata su grafici, offerta come lente sulla sua eredità pubblica, non come un'affermazione sulla sua vita privata.

Tipo di energia: proiettore

I proiettori costituiscono circa un quinto della popolazione e funzionano in modo molto diverso dai tipi che generano energia. Non hanno un accesso costante all’energia della forza vitale; la loro aura è focalizzata e penetrante, progettata per vedere gli altri in profondità e per guidare. Il loro tema è il riconoscimento: essere visti, invitati e apprezzati per ciò che percepiscono.

La carriera di Tarkovskij mostra chiaramente questa dinamica. Non era un "operaio" in senso convenzionale: aspettava il permesso statale, era spesso in conflitto con i comitati cinematografici sovietici e il suo lavoro più celebre è emerso dopo essere stato invitato o commissionato piuttosto che per puro slancio autogenerato. Nella sua vita ha diretto solo sette lungometraggi, una cadenza coerente con il ritmo del Proiettore: quando c'è il riconoscimento, il lavoro scorre; quando non lo è, la frustrazione si accumula. La famosa tensione tra Tarkovsky e l'establishment cinematografico sovietico somiglia molto a un Proiettore che combatte contro un sistema che rifiuta di invitare.

Strategia: attendere l'invito

La strategia del proiettore è, semplicemente, aspettare di essere invitati, in particolare nelle principali arene della vita: partnership, carriera, riconoscimento. L'invito è il semaforo verde che dice "qui la tua energia è la benvenuta".

Questa non è passività; è discernimento. E si adatta alla pazienza ben documentata di Tarkovsky. Una volta disse che un regista deve aspettare il momento giusto, il volto giusto, la luce giusta. Sculpting in Time è per molti versi un manuale sul cinema su invito: il cinema dell'attesa.

Autorità: splenico

La Milza è l'autorità più antica del corpo: istintiva, istantanea e silenziosa. Parla attraverso sentimenti viscerali, un senso di sicurezza o la sua assenza e un "sapere" incarnato. questo non sempre si traduce in parole.

Il cinema di Tarkovskij è notoriamente corporeo. Acqua, fuoco, fango, respiro, cavalli, la consistenza della pelle, il peso della luce su un muro: il suo cinema affida i sensi all'intelletto. Questo è il registro splenico: la conoscenza che arriva nell'attimo, prima del pensiero. La famosa "ripresa lunga" di Tarkovskij; è essenzialmente un atto di fiducia splenica: restare con ciò che è, finché il significato non si rivela attraverso la durata anziché l'argomentazione.

Profilo: 2/5 — L'Eretico Eretico

Il 2/5 è talvolta chiamato "l'eremita eretico", ed è una delle combinazioni di profili più distintive.

• La linea 2 (Eremita) porta un dono naturale che chiama una persona verso l'interno, nella solitudine, nella coltivazione privata del talento. L'Eremita ha bisogno di tempo da solo per sviluppare ciò che in seguito proietterà verso l'esterno.
• La linea 5 (Eretico) proietta un campo caldo, affidabile, quasi magnetico, e poi conduce le persone in luoghi inaspettati, a volte scomodi, a volte trascendenti. L'Eretico risolve i problemi attirando gli altri in territori sconosciuti.

Per Tarkovskij questa è quasi una descrizione letterale del suo cinema. Si ritirò in una preparazione lunga, solitaria, quasi monastica (i 2), e quella che proiettò sullo schermo fu un'eresia coerente: che il tempo non è una risorsa da spendere ma una sostanza da plasmare; che la memoria, il sogno e la fede sono più reali della trama; che il cinema è più vicino alla preghiera che all'intrattenimento. Il pubblico è stato invitato in un luogo in cui non si aspettava di andare.

Croce dell'Incarnazione

Una croce dell'Incarnazione completa richiede l'ora di nascita specifica, quindi senza tali dati la croce non può essere calcolata con precisione. Ciò che si può dire è che un Proiettore 2/5 con autorità splenica è naturalmente orientato a portare avanti un particolare tema attraverso la vita: un ruolo fisso, quasi archetipico, del visionario ritirato il cui lavoro raro e proiettato cambia il modo in cui gli altri vedono.

Per Tarkovsky, quel tema: il tempo, la memoria, il sacrificio, il sacro nell'oordinario – è stato il soggetto costante di ogni film. Non aveva bisogno di essere nominato da una croce. Era semplicemente, riconoscibile, lui.