Il disegno umano di Idrissa Ouédraogo: generatore di manifestazione 2/5

Il design umano di Idrissa Ouédraogo: generatore di manifestazione 2/5

Tipo di energia e strategia: il regista che risponde

In quanto Generatore Manifestante, Idrissa Ouédraogo trasportava l'energia ibrida di qualcuno costruito per padroneggiare molte cose contemporaneamente, con un'aura magnetica e sostenibile che attira la vita verso di sé anziché inseguirla. La strategia di un Generatore Manifestante è rispondere: aspettare che qualcosa nel mondo esterno attiri l'attenzione del corpo, quindi muoversi. Questo è un approccio fondamentalmente diverso rispetto all'energia iniziatica di un puro Manifestatore.

Nel contesto di un regista, questa qualità di risposta può essere letta nel modo in cui il lavoro di Ouédraogo sembra emergere da un'osservazione profonda piuttosto che da un'autopromozione aggressiva. Non ha imposto storie; li ha ascoltati e il mondo lo ha incontrato con soggetti, luoghi e persone che lo hanno illuminato. I suoi film spesso si svolgono con un ritmo paziente, quasi senza fretta, come se la telecamera stessa rispondesse a ciò che sta già accadendo piuttosto che forzare un dramma. Quel ritmo reattivo (accettare ciò che arriva e poi impegnarsi pienamente) è una classica firma del Manifesting Generator.

Autorità: l'onda emotiva

Con l'autorità emotiva, le decisioni non vengono prese sul momento. Le scelte più importanti richiedono di cavalcare un’onda emotiva fino alla chiarezza, che spesso arriva solo dopo che gli alti e i bassi si sono stabilizzati. Non c'è nessun "adesso" in questa autorità - solo "aspetta, aspetta, aspetta e poi lo saprai".

Per un narratore che lavora attraverso le culture, questa autorità suggerisce che il lavoro più risonante di Ouédraogo probabilmente non deriva da un'ispirazione improvvisa ma da progetti con cui si è confrontato emotivamente, progetti su cui potrebbe essere stato ambivalente prima che il loro significato fosse chiarito. I temi ricorrenti nella sua filmografia – l’amore proibito, il conflitto generazionale, la lenta erosione della tradizione – sono il tipo di soggetti che richiedono maturità emotiva per essere rappresentati onestamente. Cavalcare l'onda piuttosto che reagire al picco è il modo in cui un'autorità emotiva crea un lavoro che sembra emotivamente onesto piuttosto che melodrammatico.

Profilo 2/5: L'Eremita Eretico

Il profilo 2/5 è una combinazione sorprendente. La seconda linea, l'Eremita, porta con sé un talento naturale che gli altri riconoscono e stimolano; anche la seconda riga è un "campo di proiezione", ciò significa che gli altri vedono in questa persona ciò che hanno bisogno di vedere, a volte più della persona reale. La quinta linea, l'Eretico, è un risolutore pratico di problemi la cui stessa presenza può sembrare seducente o salvifica: il pubblico e i collaboratori proiettano sulla quinta linea il ruolo di guida, guaritore o soccorritore.

Insieme, questo è qualcuno che lavora in una sorta di ritiro produttivo, si ritira per raccogliersi e poi ritorna con soluzioni e storie che sembrano universali e leggermente ultraterrene. La carriera di Ouédraogo si adatta stranamente bene a questo. Si ritirò nei paesaggi del Burkina Faso per girare in villaggi che pochi estranei avevano visto con tanta intimità, e i suoi film - Yaaba, Tilai, Kini e Adams - proiettarono un'immagine idealizzata, quasi mitica, della vita rurale africana sugli schermi internazionali. È diventato, per il pubblico occidentale, una sorta di ambasciatore cinematografico; quel ruolo previsto è la quinta riga del libro di testo.

Come questo potrebbe emergere nel suo lavoro

Letta insieme, la tabella suggerisce un regista destinato a rispondere a ciò che la vita offriva, che aveva bisogno di momenti emotivi prima di impegnarsi in un progetto e il cui dono naturale era quello di ritirarsi e tornare con qualcosa che risolvesse un problema che il suo pubblico non sapeva nemmeno di avere. Il suo riconoscimento all’era della Palma d’Oro, la sua reinvenzione silenziosamente rivoluzionaria del cinema africano secondo i suoi termini e lo stile sognante e osservativo che i critici hanno ripetutamente notato, si collocano tutti comodamente all’interno di questa struttura di Human Design. Si tratta, ovviamente, di un'interpretazione sovrapposta a un corpus di opere pubbliche: un modo di leggere la forma di una vita attraverso la lente di una carta geografica, non un'affermazione sull'uomo stesso.