Il design umano di Naomi Kawase: proiettore 6/2

Tipo di energia: proiettore

Come Proiettore, Naomi Kawase appartiene a un tipo non energetico il cui dono è vedere, guidare e dirigere l'energia degli altri. I proiettori costituiscono circa una persona su cinque e la loro aura è focalizzata e assorbente piuttosto che generatrice. Nei suoi film, questo potrebbe manifestarsi come la qualità che la critica e il pubblico spesso descrivono: uno sguardo tranquillo e profondamente attento che sembra invitare lo spettatore in uno spazio contemplativo piuttosto che portare avanti una storia. I proiettori non sono progettati per svolgere il lavoro da soli, ma per riconoscere come gli altri possono essere più efficaci: un orientamento appropriato per una regista i cui film così spesso rivelano la vita interiore dei suoi soggetti con insolita pazienza.

Strategia: attendere l'invito

La strategia di un Proiettore è aspettare l'invito, essere riconosciuto e chiamato in situazioni in cui i suoi doni possono essere utili. Questa non è passività; è la volontà di aspettare il giusto riconoscimento piuttosto che iniziare. Nella carriera di Kawase, ciò potrebbe riflettersi nel modo in cui il suo lavoro tende a trovare i suoi inviti in modo organico: dalle prime scoperte ai festival internazionali, alla Camera d'Or per "Suzaku", al Gran Premio di Cannes per "La foresta in lutto", di essere stato scelto per dirigere il documentario ufficiale per la cerimonia di apertura delle Olimpiadi di Tokyo 2020. Piuttosto che perseguire in modo aggressivo il successo commerciale tradizionale, la sua carriera sembra svolgersi attraverso il riconoscimento della sua visione distintiva.

Autorità: mentale

L'autorità di Kawase è Mentale, cosa comune tra i Proiettori. Con l'Autorità Mentale non esiste un "sì" somatico coerente; o "no" nel momento; la chiarezza emerge attraverso il dialogo, il suono e il passare del tempo. Alle persone con questa autorità viene consigliato di discutere le cose, di dormire sulle decisioni importanti e di ascoltare come la loro voce risponde loro a una domanda.

Nel suo lavoro, questo potrebbe essere il ritmo deliberato e filosofico dei suoi film. Le meditazioni ricorrenti sulla memoria, la perdita, la natura e il corpo in opere come "Lettera da una linea di monossido di carbonio giallo", "La foresta del lutto", e "Vere Madri" suggeriscono un processo di realizzazione cinematografica che digerisce la realtà attraverso il pensiero, la riflessione e l'osservazione paziente piuttosto che attraverso l'azione impulsiva.

Profilo 6/2: Il Modello / Eremita

Il profilo 6/2 è una delle configurazioni a più livelli, a volte chiamata "Modello di ruolo/Eremita". La linea 2 porta con sé un talento innato, spesso inespresso, e un profondo bisogno di periodi di ritiro e solitudine. La linea 6 vive in tre fasi della vita: un primo terzo sperimentale, un "ritiro" o "oggetto" una fase nel secondo terzo in cui si viene osservati e messi alla prova dalla vita, e una terza fase di saggezza incarnata in cui la persona diventa un vero modello per gli altri.

Per Kawase, la linea dell'Eremita potrebbe emergere nella sua pratica documentaristica profondamente personale, spesso solitaria, filmando spesso la propria famiglia, il proprio dolore, il proprio corpo in ambienti intimi. La qualità delle 6 righe di essere un "oggetto di attenzione" potrebbe riflettersi nella lente autobiografica di gran parte del suo lavoro, dove la sua stessa presenza diventa il punto di vista della telecamera. Man mano che una voce internazionale affermata diventa parte del registro pubblico, continua a modellarsi. Il suo percorso suggerisce un regista guidato meno dalla forza che dal riconoscimento: aspettare, riflettere, osservare e offrire una prospettiva che gli altri possano veramente utilizzare. Nel caso di Kawase, il dono del Proiettore non consiste semplicemente nel vedere chiaramente; è la pazienza di lasciare che quella visione incontri le persone giuste, al momento giusto.