듀크 엘링턴의 휴먼 디자인: 제너레이터 1/3

듀크 엘링턴의 휴먼 디자인: 제너레이터 1/3

작곡가, 밴드리더, 피아니스트이자 미국 음악의 가장 독특한 건축가 중 한 명인 Duke Ellington은 Human Design as a Generator with a 1/3 Profile and Sacral Authority에 설명되어 있습니다. HD 언어에서 이 조합은 무엇이 옳은지 아는 직감적 생명력에 힘입어 실습 실험을 통해 학습하는 깊이 있는 연구자의 모습을 그립니다. 이러한 에너지가 그가 대중에게 알려진 삶과 일에 어떻게 나타날 수 있는지는 다음과 같습니다.

제너레이터의 생명력

제너레이터는 휴먼 디자인 세계를 건설하는 사람들입니다. 대략 인구의 70%가 이 유형을 갖고 있지만 일반적인 유형은 아닙니다. 제너레이터의 아우라는 열려 있고 감싸고 있습니다. 말 그대로 생명을 끌어들이는 것입니다. 제너레이터가 가장 잘하는 일은 몸에 불이 들어오는 일입니다. 코튼 클럽 시절부터 1940년대의 확장 모음곡과 1960년대와 70년대의 신성한 콘서트에 이르기까지 엘링턴의 경력은 종종 느리고 꾸준하며 끊임없이 진화하는 빌드로 묘사됩니다. 이는 고전적인 Generator 영역입니다. 번쩍이는 영감이 아니라 수십 년에 걸쳐 세련되고 다시 다듬어진 오랫동안 참을성 있게 축적된 기술입니다.

전략: 대응

제너레이터의 전략은 시작하기보다는 응답하는 것입니다. 쫓는 대신 제너레이터는 생명이 그들에게 오기를 기다리고 몸에서 응답합니다. 밴드리더에게 이것은 흥미로운 일이다. Ellington은 사이드맨의 특정 사운드를 중심으로 곡을 구성하는 것으로 유명합니다. 페이지가 아닌 플레이어에게 동조하고, 듣고, 글을 쓰는 것입니다. "반응형" 여기서 접근 방식은 자연스럽게 읽힙니다. 음악은 위에서 아래로 강요되는 것이 아니라 앞에 있는 음악가들과의 대화를 통해 나타났습니다.

성례의 권위: 아는 직감

천골의 권위는 직감적인 반응입니다. / "어-어" 마음이 개입할 시간이 생기기도 전에 몸이 내는 소리. 제너레이터의 경우 이는 주요 의사 결정 센터이자 생명력의 엔진입니다. Ellington은 인터뷰에서 자신의 선택에 대해 서두르지 않고 거의 재미있는 자신감을 가진 것으로 유명했습니다. 그는 별로 추측하지 않는 것 같았습니다. 그는 단순히 플레이했고, 나온 것을 믿었습니다. 그런 육체적인 확신 — 재즈 연주자는 '느끼면 연주할 수 있다'고 한다. — 성스러운 권위에 대한 공평한 대중적 반향입니다.

1/3 프로필: 조사자와 실험자의 만남

1/3 프로필은 수사관과 순교자를 결합합니다. 수사관은 연기를 하기 전에 탄탄한 지식 기반이 필요하다. 엘링턴은 스트라이드 피아노와 교회 음악부터 유럽 콘서트 작곡가까지 모든 것을 흡수해 깊은 내면의 도서관을 구축한 것으로 알려졌다. 순교자라고도 불리는 3선은 시도하고, 벽에 부딪치고, 조정하고, 다시 시도하는 시행착오를 통해 배웁니다. 1/3은 기본적으로 자신의 주제를 알고 그것을 함으로써 더 나아지는 사람입니다. 이는 무대와 스튜디오에서 수천 번의 작은 실험을 통해 동일한 악기인 재즈 오케스트라를 다듬는 데 평생을 바친 작곡가에게 적합합니다.

성육신 십자가

여기에는 특정 성육신 십자가가 언급되어 있지 않으므로 유형, 권한 및 프로필의 구성 요소만 사용할 수 있습니다. 그럼에도 불구하고 이러한 요소는 일관된 HD 초상화를 그리는 데 충분합니다.

이것이 그의 작업에서 어떻게 나타날 수 있는지

종합적으로 볼 때, 엘링턴의 디자인은 자신의 재료에 반응하고, 리프나 편곡에 대한 자신의 직감을 신뢰하고, 자신의 기술의 모든 구석구석을 조사하고, 작품이 노래할 때까지 계속해서 어려운 방법을 배운 장인을 암시합니다. 세상이 듣도록 강요하는 사람이 아니라 개방적이고 구축된 아우라로 세상이 그에게 오고 싶어하게 만드는 사람입니다.