프로젝터가 창의적인 직업에서 성공할 수 있는 방법

프로젝터가 창의적인 직업에서 성공할 수 있는 방법

프로젝터에게 창의성은 작동되는 기계가 아닙니다. 그것은 닦아야 할 렌즈이고, 연마해야 할 관점이며, 제공해야 할 선물입니다. 고통받는 예술가가 홀로 작업을 하고 있다는 신화가 여전히 너무 큰 비중을 차지하고 있는 창작 분야에서 프로젝터는 종종 자신이 작업을 잘못하고 있다는 느낌을 받습니다. 그렇지 않습니다. 그들은 전혀 다른 일을 하고 있습니다.

자신이 어떻게 디자인되었는지 이해하는 것은 싸움보다는 흐름처럼 느껴지는 창의적인 삶을 향한 첫 번째 단계입니다.

창의적인 작업에 프로젝터를 선물하다

프로젝터는 전체 인구의 약 20%를 차지하며, 그 중 상당수가 창조산업으로 진출하고 있습니다. 이것은 우연이 아닙니다. 프로젝터 아우라는 집중적이고 몰입적이며, 관통하는 선명도로 다른 사람과 다른 시스템을 볼 수 있도록 설계되었습니다. 제너레이터가 천골 반응을 통해 세상을 경험하는 반면, 프로젝터는 그것을 목격함으로써 세상을 경험합니다.

이는 심오한 창의적 자산입니다. 가족의 무언의 역동성을 볼 수 있는 작가, 노래에 숨겨진 감정의 실마리를 들을 수 있는 음악가, 브랜드가 추구하는 것이 무엇인지 정확히 알 수 있지만 명확하게 표현할 수 없는 디자이너, 이것이 바로 프로젝터 선물입니다. 초대를 기다리는 전략에는 제한이 없습니다. 그것은 당신의 특별한 보는 방식이 실제로 원하고 필요하다는 것을 보장하는 방법입니다.

인생의 주제는 괴로움에서 성공으로 옮겨가고 있습니다. 괴로움은 당신의 계획에 어긋나게 행동하는 것, 초대받지 않은 방에 억지로 들어가는 것, 당신의 선물을 알아보지 못하는 사람들에게 선물을 주는 것에서 비롯됩니다. 성공은 그 반대에서 옵니다. 적절한 순간에 적절한 사람들에게 자신만이 할 수 있는 일을 보여 주는 것입니다.

전통적인 창의적 허슬이 프로젝터에 적합하지 않은 이유

창조적인 세계는 주로 제너레이터(Generator)와 매니페스팅 제너레이터(Manifesting Generator)를 위해 만들어졌습니다. 기대치는 친숙합니다. 하루하루를 중요하게 여기고, 지속적으로 배송하고, 팔로어 콜드 이메일 장소를 구축하고, 몇 시간 동안 기술을 연마하고, 누군가가 알아차릴 때까지 자신을 내세워야 합니다.

프로젝터의 경우 이 경로는 피로와 괴로움으로 가는 빠른 길입니다. 당신은 일만으로 지속적이고 창의적인 에너지를 생성하도록 설계되지 않았습니다. 당신의 에너지는 본질적으로 일관성이 없으며, 당신의 열린 센터는 당신이 주변 사람과 환경의 에너지를 받아들이는 데 매우 취약하게 만듭니다. 제너레이터처럼 작동하려고 하면 결국에는 자신의 것이 아닌 몸으로 지쳐버리고 자신의 것 같지 않은 작품을 만들어 냅니다.

또 다른 함정은 인내심을 수동성으로 착각하는 것입니다. 초대를 기다리는 전략은 세상이 당신을 발견하기를 기다리는 것과는 다릅니다. 그것은 초대를 가능하게 하는 방식으로 자신을 구축한 다음, 초대가 도착했을 때 명확하게 인식하는 방식입니다.

프로젝터 경로: 초대, 인정 및 안내

창의적인 경력에 대한 초대는 다양한 형태를 취할 수 있습니다. 프로듀서가 자신의 프로젝트에 특정 사운드를 가져오라고 요청할 수도 있습니다. 당신을 초대하는 밴드일 수도 있습니다. 그것은 당신의 작품을 보여주는 갤러리일 수도 있고, 작품을 의뢰하는 출판물일 수도 있고, 당신에게 가르쳐 달라는 학생일 수도 있습니다. 방금 당신의 작업을 본 사람이 한 대사일 수도 있습니다. "이런 일을 더 해야 합니다."

공통점은 인식이다. 프로젝터는 그 자체로 눈에 띄고 인식되도록 설계되었습니다. 초대장은 여러분의 선물이 목적지에 도착했다는 확인입니다.

그리고 그것이 도착하면 당신의 역할은 안내하는 것입니다. 이것은 많은 프로젝터가 과소평가하는 부분입니다. 당신은 이 방에서 가장 열심히 일하는 사람이 되기 위해 여기에 있는 것이 아닙니다. 당신은 방을 명확하게 보는 사람이 되기 위해 여기에 있습니다. 녹음 세션에서 이는 노래에 필요한 내용을 정확히 듣는 것을 의미할 수 있습니다. 크리에이티브 팀에서는 프로젝트를 방해하는 역동성을 보는 것을 의미할 수도 있습니다. 스튜디오에서는 어떤 아이디어가 추구할 가치가 있고 어떤 아이디어가 주의를 산만하게 하는지 아는 것을 의미할 수 있습니다.

프로젝터가 성공하는 창의적인 역할

프로젝터는 자신만의 작품을 만들 수 있지만 지도, 큐레이션, 협업과 관련된 역할에서 빛을 발하는 경향이 있습니다. 미완성 데모에서 생생한 재능을 들을 수 있는 A&R 담당자를 생각해 보십시오. 아티스트를 가장 진실된 사운드로 이끄는 음악 프로듀서. 혼란스러운 프로젝트의 흐름을 꿰뚫어보는 아트디렉터. 무엇을 잘라야 할지 아는 편집자. 자신이 볼 수 없는 것을 다른 예술가에게 반영할 수 있는 멘토.

무대 위의 솔로 가수 못지않은 역할이다. 이들은 역할이 다르며 프로젝터 설계에 고유한 일종의 지능이 필요합니다. 당신의 선물인 관통하는 인식은 당신의 이름이 표지에 없을 때에도 창조적인 작업에 봉사하기 위한 도구가 됩니다.

창의적인 프로젝터를 위한 실용적인 기초

세 가지 기반이 귀하의 디자인에 맞는 방식으로 귀하의 창의적인 삶을 지원합니다.

첫째, 초대받을 만한 가치가 있는 것을 구축하세요. 이것은 서두르는 것이 아닙니다. 그것은 당신의 눈, 귀, 기술, 취향을 개발하는 내부 작업을 수행하는 것입니다. 자신만의 작품을 만들어보세요. 적절한 사람들이 찾을 수 있도록 공유하세요. 그런 다음 그대로 두십시오. 아직 존재하지 않는 작품에 대해서는 초대를 받을 수 없습니다.

둘째, 당신의 권위를 알라. 당신이 감정적, 비장적, 정신적, 자기 투영적 권위자이든 관계없이 의사 결정 과정은 신성합니다. 프로젝터가 저지르는 가장 큰 실수는 자신의 내면의 지식이 아닌 머리나 환경에 따라 결정을 내리는 데서 비롯됩니다. 어떤 프로젝트를 수행할지, 어떤 협업을 수락할지, 어떤 기회를 포기할지 등 모든 주요 창의적 결정은 귀하의 권한을 통해 필터링되어야 합니다.

셋째, 휴식에 대한 욕구를 존중하십시오. 당신의 생물학은 9시부터 5시까지 창의적으로 일하도록 설계되지 않았습니다. 당신은 흡수와 반성의 순환, 아이디어에 잠을 자고 지혜를 통합하도록 설계되었습니다. 휴식은 훈련이 부족한 것이 아닙니다. 그것은 당신의 통찰력이 자라나는 토양입니다.

프로젝터 리듬 수용

프로젝터를 위해 설계된 창의적인 삶은 강요보다는 관심의 삶입니다. 세상을 보면 있는 그대로 보일 정도로 렌즈를 철저히 닦은 사람의 삶이다. 그 보는 것이 당신의 예술입니다. 그것은 당신이 제공하는 선물이고, 초대장이 오는 이유입니다.

자신의 리듬을 소셜 미디어의 허슬러와 비교하지 마세요. 원하지 않는 형태로 작업을 강요하지 마십시오. 귀하의 디자인이 무엇을 하고 있는지 알고 있다고 믿으세요. 그리고 적합한 사람들이 귀하가 가져온 것을 인식할 것이라고 믿으세요.

제너레이터가 되려는 노력을 중단하면 괴로움은 사라집니다. 성공은 그 자리에서 일어나는 것입니다.