피에르 파올로 파졸리니의 휴먼 디자인: 매니페스터 4/6

피어 파올로 파솔리니의 휴먼 디자인: 매니페스터 4/6

피에르 파올로 파솔리니(Pier Paolo Pasolini)는 20세기의 가장 도발적이고 시각적으로 타협하지 않는 영화제작자 중 한 명으로 남아 있습니다. 휴먼 디자인이라는 렌즈를 통해 그의 차트는 집단의 틀에 맞서 주도하고, 밀어붙이며, 따라가는 사람이 거의 없는 파격적인 비전을 전달하도록 만들어진 사람을 묘사합니다.

매니페스터 유형: 개시의 힘

휴먼 디자인에서 매니페스터는 인구의 약 9%를 차지하는 가장 희귀한 에너지 유형입니다. 이들의 아우라는 닫혀 있고 반발적입니다. 즉, 허가를 기다리거나 다른 사람의 반응을 기다리기보다는 시작하여 세상을 돌아다닙니다. 매니페스터는 일을 시작하기 위해 여기에 있습니다. 즉, 새로운 분야를 열고, 합의를 방해하고, 이를 통해 이동하는 강력한 충동에 따라 행동하는 것입니다. 이러한 에너지는 단순히 자신의 내면적 지시를 따르는 것만으로도 문화적 충격파를 일으키는 것처럼 보이는 사람들에게서 종종 나타납니다.

Accattone부터 Salò까지 Pasolini의 작품은 일관된 시작 패턴을 보여줍니다. 그는 이탈리아 영화 산업이 그에게 허가를 줄 때까지 기다리지 않았습니다. 그는 검열관, 비평가, 심지어 함께 일했던 배우들과도 종종 충돌하면서 그 길을 개척했습니다. 새로운 것을 현실로 만들기 위해 저항을 뚫고 나아가는 매니페스터의 시그니처는 타협에 거의 알레르기가 있는 것처럼 보였던 영화제작자의 공개 기록에 딱 들어맞습니다.

전략: 알리기

매니페스터의 전략은 알리는 것입니다. 즉, 어떤 행동의 영향을 받을 사람들에게 앞으로 일어날 일이 일어나기 전에 알 수 있도록 하는 것입니다. 이것은 허락을 구하는 것이 아닙니다. 폐쇄적이고 반발하는 아우라로 마찰을 줄여주는 활력 넘치는 예의의 한 형태입니다.

파솔리니에게 정보를 제공하는 행위는 영화를 만드는 행위와 불가분의 관계였습니다. 그의 영화는 어떤 의미에서 선언이었다. 각각은 그가 도덕적으로, 정치적으로, 미학적으로 어디에 서 있는지에 대한 발표였으며 이탈리아 대중이 그것을 받아들일 준비가 되었는지 여부에 관계없이 전달되었습니다. 종교적 도발, 폭력과 성에 대한 묘사, 빈곤에 대한 거침없는 묘사 등 그의 작품을 둘러싼 반복되는 논란은 마치 영화를 통해 정보를 전달한 매니페스터처럼 읽혀서 관객이 무슨 일을 하게 되었는지 알 수 있습니다.

권위: 자아 권위

자아 권위는 휴먼 디자인에서 가장 독특한 내부 의사 결정 메커니즘 중 하나입니다. 이는 심장 센터와 연결되어 있으며, 이 권한을 가진 사람들은 자신의 의지에 따라 선택하도록 설계되었습니다. 자신이 원해야 한다고 생각하는 것이 아니라 감정적으로 편안하다고 느끼는 것이 아니라 진정으로 원하는 것을 선택합니다. 자아 권위의 위험은 "거짓된 나"로부터 결정을 내리는 것입니다. — 다른 사람을 기쁘게 하려고 구성된 페르소나입니다. 약속은 진정한 의지력과 진정한 욕망에 따라 행동할 수 있는 자석 같은 능력입니다.

공개적으로 Pasolini는 이러한 역동성을 최대한 발휘하는 것으로 보입니다. 그의 경력은 그가 무엇을 위해 싸우고, 방어하고, 아니면 단순히 멀리 떠나려는 의지에 따라 반복적으로 형성되었습니다. 그는 인기나 수상, 업계의 승인을 쫓지 않았습니다. 그는 대가를 치르더라도 자신의 예술적, 지적 의지에 따라 행동했습니다.

4/6 프로필: 기회주의자가 역할 모델을 만나다

4/6은 휴먼 디자인에서 가장 계층화된 프로필 중 하나입니다. 4번 유형(기회주의자)은 신뢰할 수 있는 친구와 인맥으로 구성된 내부 네트워크로 정의됩니다. 이들은 연결을 통해 세상을 이동하며 기회는 관계를 통해 도달하는 경향이 있습니다. 6번(롤모델)은 인생의 후반부를 관찰하며 살아가며, 그들의 초기 경험은 다른 사람들이 바라볼 만한 일종의 권위로 성숙해집니다.

파솔리니에게 이는 초기 작품과 삶(시, 로마 주변 지역, 스캔들, 망명)이 후기 영화가 성장한 토양이었던 사람으로 나타날 가능성이 높습니다. 그의 성숙한 영화에는 지금 화면에서 묻는 질문을 이미 경험하고 이를 거울처럼 제시하는 사람의 자질이 있습니다.

성육신 십자가와 생명의 주제

성육신 십자가가 구체적으로 나열되지 않은 경우에도 여전히 삶의 주제, 즉 디자인이 지향하는 광범위한 내러티브를 설명합니다. 파솔리니에게 십자가는 영화 자체를 통해 말하는 것 같습니다. 신성한 것과 속된 것, 진실의 장소인 신체, 문명 아래의 폭력, 명확하게 보는 대가에 대한 평생의 명상입니다. 휴먼 디자인이 재창조하는 관통 라인입니다.Ading은 그의 에너지가 항상 어떤 형태로든 표현하려고 노력했음을 시사합니다.