Žermaina Dulaka cilvēka dizains: Manifesting Generator 2/4

Germaine Dulac cilvēka dizains: Manifesting Generator 2/4

Enerģijas veids un stratēģija: manifestējošā ģeneratora iniciējošais spēks

Kā Manifestācijas ģenerators Žermeins Dulaks būtu darbojies no dziļas ilgtspējīgas, magnētiskas enerģijas — tādas, kas plaukst, ja ir uz ko reaģēt, un process, kam sekot. Ģeneratori ir cilvēka dizaina pasaules veidotāji, un dažādība Manifesting pievieno spēcīgu slāni: spēju uzsākt, izlaist soļus un virzīt lietas uz priekšu, kad ķermenis iedegas ar “jā”.

Viņas cilvēka dizaina stratēģija ir atbildēt, nevis iniciēt no prāta. Filmu veidotājam, kurš strādā haotiskajos kino agrīnajos laikos — medijam, kas joprojām definē sevi — tas nozīmētu neparastu jutīgumu pret aicinājumiem, līdzstrādniekiem un radošiem impulsiem, kas pienāk konkrētajā brīdī. Dulaka neizgudroja kino, bet viņa atbildēja uz to: uz tā ritmiem, abstraktajām iespējām un neizteikto aicinājumu virzīt to tālāk par stāstījuma teātri. Viņas pāreja no tradicionālas melodrāmas uz radikāliem, liriskiem darbiem, piemēram, La Fête espagnole (1920) un The Seashell and the Clergyman (1928), liecina par procesu virzītu ceļojumu, nevis iepriekš pārdomātu plānu.

Emocionālā autoritāte: skaidrība caur vilni

Izmantojot emocionālo autoritāti, Dulaka lēmumu pieņemšana būtu bijusi jūtama — emocionālu kāpumu un kritumu vilnis, kas laika gaitā pārvēršas par patiesību. Viņa nebūtu bijusi tāda, kas būtu pieņēmusi ātrus, savrupus lēmumus. Tā vietā viņai vajadzēja sēdēt ar projektiem, idejām un cilvēkiem, līdz parādījās skaidrība.

Kinorežisorei, kura uzstāja uz kino kā vizuālās mākslas veidu, kas līdzvērtīgs mūzikai un dzejai — bieži vien pretēji komerciālajam labumam — tas nozīmētu izturēt šaubas un kritiku, līdz nostabilizēsies viņas iekšējais kompass. Emocionālā autoritāte ir dāvana tiem, kuru darbs izriet no iekšējas pieredzes, nevis no ārējas loģikas, un Dulaka dziļi personiskās, sajūtu filmas atspoguļo tieši šādu patiesību.

Profils 2/4: Vientuļnieks-Oportūnists

2/4 profils ir aizraujošs tilts. 2 — Vientuļnieks — runā ar cilvēku, kurš ir aicināts atkāpties, izkopt iekšējo pasauli, veikt klusu izpēti, kas informē visu, ko viņi vēlāk atklāj. 4 — oportūnists ir tā pretstats: kāds, kurš plaukst tīklos, uz tiltiem starp cilvēkiem, lomu un attiecību jomā.

Dulac iemiesoja abus. Viņa studēja mūziku, žurnālistiku un bija dziļi iekļauta feministu aprindās; viņa rakstīja teoriju, nodibināja filmu klubu, rediģēja žurnālu Schéma un sazinājās ar kopienas starpniecību. Viņas filmas ir hermētiskas un abstraktas, tomēr viņas sabiedriskā dzīve balstījās uz saikni — ar auditoriju, līdzstrādniekiem, piemēram, Antonīnu Arto, ar plašāku sieviešu radošās autoritātes cēloni. 2/4 profils ir dabisks skolotājs, kas parādās tikai tad, kad uzaicinājums ir pareizs, un Dulaka kā tīra kino teorētiķa un propagandista darbs lieliski atbilst šai formai.

Iemiesojums krusta un dzīves tēma

Ja nav pieejams īpašs Inkarnācijas krusts, mēs varam aplūkot pašu 2/4 dzīves tēmu: ceļojums, kurā tiek izsaukts no vientulības uz attiecībām, uzzinot, ka vientuļnieka iekšējais dziļums galu galā ir jāpiedāvā pasaulei. Šķiet, ka Dulaka dzīve ved tieši šo trajektoriju — privāta vizionāra, kura iekšējā pasaule pārveidoja publisku mākslas veidu.

Kā tas var parādīties viņas darbā

Izmantojot cilvēka dizaina objektīvu, Dulaka filmogrāfija skan kā reaģējoša, veidojoša, jūtoša, tīklojuma iniciatora darbs. Viņas process būtu izskatījies šādi: ilga iekšēja grūtniecība (emocionālais vilnis), pēkšņs apstiprinājums projektiem (ģeneratora atbilde), kluss pētījums (2 rindiņas) un oportūnistisks ietekmes tīkls (4 rindiņas), kas ļāva viņai kļūt par avangarda kino, kad bija īstais laiks.