Idrisas Ouédraogo cilvēka dizains: Manifesting Generator 2/5

Enerģijas veids un stratēģija: reaģējošais filmas veidotājs

Kā Manifestācijas ģenerators Idrissa Ouédraogo nesa hibrīdo enerģiju, kas radīta, lai vienlaikus apgūtu daudzas lietas, ar ilgtspējīgu, magnētisku auru, kas velk dzīvību sev klāt, nevis dzenā pēc tās. Manifesting Generator stratēģija ir reaģēt — gaidīt, līdz kaut kas ārējā pasaulē piesaista ķermeņa uzmanību, un tad pārvietoties. Tā ir principiāli atšķirīga pieeja nekā tīra Manifestora iniciējošā enerģija.

Filmas veidotāja kontekstā šo reakcijas īpašību var nolasīt tādā veidā, kā Ouédraogo darbs, šķiet, izrietēja no dziļas novērošanas, nevis agresīvas pašreklāmas. Viņš neuzspieda stāstus; viņš tos klausījās, un pasaule satika viņu ar tēmām, vietām un cilvēkiem, kas viņu apgaismoja. Viņa filmas bieži risinās pacietīgā, gandrīz nesteidzīgā tempā, it kā pati kamera reaģētu uz jau notiekošo, nevis piespiestu radīt drāmu. Šis atsaucīgais ritms — pieņemt to, kas tiek saņemts, pēc tam pilnībā apņemties, ir klasisks Manifesting Generator paraksts.

Autoritāte: Emocionālais vilnis

Izmantojot emocionālo autoritāti, lēmumi netiek pieņemti šobrīd. Lai veiktu galvenās izvēles, ir jāiet emocionālā viļņā līdz skaidrībai, kas bieži vien ierodas tikai pēc tam, kad augstākie un zemākie rādītāji ir nostājušies. Nav neviena "pašlaik" šajā autoritātē — tikai "pagaidi, pagaidi, un tad uzzināsi."

Stāstniekam, kurš strādā dažādās kultūrās, šī autoritāte liek domāt, ka Ouédraogo visskanīgākais darbs, visticamāk, nav radies no pēkšņas iedvesmas, bet gan no projektiem, ar kuriem viņš bija emocionāli piedalījies. Projekti, par kuriem viņš varēja būt pretrunīgi, pirms tika noskaidrota to nozīme. Viņa filmogrāfijā atkārtojas tēmas — aizliegta mīlestība, paaudžu konflikti, lēna tradīciju erozija — ir tādas tēmas, kuru godīgai attēlošanai nepieciešams emocionāls briedums. Emocionālās autoritātes darbs ir emocionāli godīgs, nevis melodramatisks, nevis reaģēt uz viļņiem.

Profils 2/5: Vientuļnieks ķeceris

2/5 profils ir pārsteidzoša kombinācija. 2. līnija, vientuļnieks, nes dabisku talantu, ko citi atpazīst un aicina; 2. rinda ir arī "projekcijas lauks" tas nozīmē, ka citi šajā cilvēkā redz to, kas viņiem ir jāredz, dažreiz vairāk nekā patiesā persona. 5. līnija, ķeceris, ir praktisks problēmu risinātājs, kura klātbūtne var justies pavedinoša vai glābjoša — auditorija un līdzstrādnieki 5. rindā projicē ceļveža, dziednieka vai glābēja lomu.

Kopā tas ir kāds, kurš darbojas kā produktīvs izstāšanos, atkāpjas, lai savāktu sevi, un pēc tam atgriežas ar risinājumiem un stāstiem, kas šķiet universāli un nedaudz citpasaulīgi. Ouédraogo karjera tam dīvaini labi atbilst. Viņš atkāpās Burkinafaso ainavās, lai filmētu ciema vidē, ko tikai daži nepiederoši cilvēki bija redzējuši ar tik intimitāti, un viņa filmas — Yaaba, Tilai, Kini un Adams — projicēja idealizētu, gandrīz mītisku Āfrikas lauku dzīves tēlu uz starptautiskajiem ekrāniem. Rietumu auditorijai viņš kļuva par sava veida kino vēstnieku; šī paredzētā loma ir mācību grāmatas 5. rindiņa.

Kā tas var parādīties viņa darbā

Lasot kopā, diagramma liecina par filmas veidotāju, kuram bija jāreaģē uz to, ko dzīve piedāvā, kuram bija vajadzīgs emocionāls laiks, pirms viņš iesaistījās projektā, un kura dabiskā dāvana bija izstāties un atgriezties ar kaut ko, kas atrisināja problēmu, par kuru viņa auditorija pat nezināja. Viņa Zelta palmas plaukstas laikmeta atzinība, viņa klusi revolucionārais Āfrikas kino izgudrojums un sapņainais, novērojamais stils, ko kritiķi vairākkārt atzīmēja, ir ērti iekļauti šajā Human Design ietvarā. Tā, protams, ir interpretācija, kas uzslāņojusies uz publiska darba — veids, kā caur diagrammas objektīvu nolasīt dzīves formu, nevis apgalvojums par pašu cilvēku.