Људски дизајн Андреја Тарковског: Пројектор 2/5

<х2>Људски дизајн Андреја Тарковског: Пројектор 2/5 <п>Андреј Тарковски — совјетски редитељ који стоји иза <ем>Андреја Рубљова, <ем>Сталкера, <ем>Огледала и <ем>Жртвовања — један је од најнеобичнијих уметничких гласова које је кинематографија произвела. У смислу Хуман Десигн-а, његова табела сугерише да је неко дизајниран мање да сам ради посао, а више да види, препознаје и води друге на непознату територију. Испод је тумачење засновано на графикону, понуђено као објектив за његову јавну заоставштину, а не тврдњу о његовом приватном животу. <х3>Тип енергије: Пројектор <п>Пројектори чине отприлике петину становништва и раде веома различито од типова који генеришу енергију. Они немају доследан приступ енергији животне снаге; њихова аура је фокусирана и продорна, дизајнирана да види друге дубоко и да их води. Њихова тема је препознавање — бити виђени, позвани и цењени због онога што опажају. <п>Каријера Тарковског јасно показује ову динамику. Није био &куот;радник&куот; у конвенционалном смислу — чекао је државну дозволу, често је био у сукобу са совјетским филмским комитетима, а његов најславнији рад настао је након што је био позван или наручен, а не кроз чист замах који је сам створио. Режирао је само седам играних филмова током свог живота, каденца у складу са ритмом Пројектора: када је препознавање ту, рад тече; када није, фрустрација се акумулира. Чувена тензија између Тарковског и совјетског филмског естаблишмента личи на пројектор који се бори против система који одбија да позове. <х3>Стратегија: Сачекајте позивницу <п>Стратегија пројектора је, једноставно, чекати да буде позван — посебно у главне области живота: партнерства, каријере, признање. Позивница је зелено светло које каже „ваша енергија је добродошла овде.“ <п>Ово није пасивност; то је проницљивост. И пресликава се на добро документовано стрпљење Тарковског. Једном је рекао да режисер мора да сачека прави тренутак, право лице, право светло. <ем>Вајање у времену је на много начина приручник за снимање филмова засновано на позиву — биоскоп чекања. <х3>Овлашћење: слезина <п>Слезина је најстарији ауторитет тела: инстинктиван, тренутан и тих. Она говори кроз интестинална осећања, осећај сигурности или његовог одсуства, и отелотворено &куот;знање&куот; то се не преводи увек у речи. <п>Снимање филмова Тарковског је чувено телесно. Вода, ватра, блато, дах, коњи, текстура коже, тежина светлости на зиду — његов биоскоп верује чулима уместо интелекта. Ово је слезински регистар: знање које стиже у тренутку, пре мисли. Чувени Тарковски &куот;лонг таке&куот; је у суштини чин поверења слезине — остати са оним што јесте, док се значење не открије кроз трајање, а не кроз аргумент. <х3>Профил: 2/5 — Херетик пустињак <п>2/5 се понекад назива &куот;Јеретички пустињак,&куот; и то је једна од најизразитијих комбинација профила. <ул> <ли><стронг>Линија 2 (Испосник) носи природни дар који човека позива унутра, у самоћу, у приватно неговање талента. Пустињаку је потребно време насамо да развију оно што ће касније пројектовати напоље. <ли><стронг>Линија 5 (Јеретик) пројектује топло, поуздано, скоро магнетно поље — а затим води људе негде неочекивано, понекад непријатно, понекад трансцендентно. Јеретик решава проблеме увлачећи друге на непознату територију. <п>За Тарковског је ово скоро дослован опис његовог биоскопа. Повукао се у дугу, усамљену, готово монашку припрему (2), а оно што је пројектовао на екран била је доследна јерес: да време није ресурс који треба потрошити већ супстанца коју треба обликовати; да су сећање, сан и вера стварнији од завере; да је биоскоп ближи молитви него забави. Публика је била позвана негде где нису очекивали да ће ићи. <х3>Инкарнацијски крст <п>Пуни инкарнацијски крст захтева одређено време рођења, тако да се без тих података крст не може прецизно израчунати. Оно што се може рећи је да је пројектор 2/5 са ауторитетом слезине природно оријентисан на ношење одређене <ем>теме кроз живот – фиксну улогу, скоро архетипску, повученог визионара чији ретки, пројектовани рад мења како други виде. <п>За Тарковског, та тема — време, сећање, жртва, свето у ординари — била је конзистентна тема сваког филма. Није било потребе да се именује крстом. Био је то једноставно, препознатљиво, он.