Људски дизајн Раула Руиза: Генератор манифестовања 3/5

<х2>Људски дизајн Раула Руиза: Манифестни генератор 3/5 <х3>Тип енергије: Мулти-страствени градитељ <п>Као Манифестирајући Генератор, дизајн Раула Руиза указује на сакрално дефинисано биће са одрживом, трајном енергијом за ствари које га истински осветљавају. За разлику од чистих Генератора, који реагују и граде, Манифестирајући Генератор носи додатну нит иницијалне моћи повезану са грлом, омогућавајући му да узме оно на шта реагује и изнесе у свет. Ово је дизајн направљен за разноврсност, мајсторство и плодан резултат. <п>С обзиром да је Руиз режирао преко стотину филмова широм континената, језика и жанрова, ова архитектура МГ-а је кохерентна са његовим јавним наслеђем. Он није био редитељ који се посветио једном моду; био је градитељ који је могао да апсорбује скоро сваки задатак или инспирацију и претвори га у дело. Сакрална енергија Манифестног Генератора треба да буде ангажована, а не очувана, а Руизова каријера сугерише некога ко је пронашао истинско "да"; енергија у чину стварања. <х3>Стратегија: Одговорити, а затим обавестити <п>Стратегија МГ је двострука: прво одговорите, а затим обавестите. Уместо да иницира чисто из менталног импулса, тело чека да живот донесе нешто на шта ће реаговати, а када се укључи, грло се помера да би другима дало до знања шта се дешава. За филмског ствараоца, ово би се могло манифестовати као преузимање пројеката, сценарија или сарадника који су наишли на његов пут, а не да јуре једну велику визију. Многи извештаји о Руизу описују некога ко је рекао да за изузетну разноликост — телевизију, позориште, оперу, есеј-филмове, жанровске комаде, авангардне експерименте — јер га је само дело позивало. <п>Тхе &куот;информ&куот; комад се често погрешно схвата као тражење дозволе, али се заправо ради о томе да канал остане отворен. За Руиза би ово могло изгледати као начин на који би привукао сараднике у своју орбиту и јасно сигнализирао своје намере, омогућавајући да се његова опсежна филмографија одвија као нека врста текућег разговора, а не као унапред зацртан план. <х3>Ауторитет: Емоционални талас <п>Са емоционалним ауторитетом, одлуке нису предвиђене да се доносе у жару јасноће или у дубини очаја. Соларни плексус ствара таласасту емоционалну струју, а истина се појављује негде у средини, када се осећај прелази са једног поларитета на други. Ово није неодлучност – то је систем калибрације. <п>За некога ко је преживео чилеански државни удар 1973., отишао у егзил у Француску и радио у многим нестабилним политичким и уметничким контекстима, емоционални ауторитет би био тихи унутрашњи учитељ. Тумачење ХД овде је да Руизова филмографија, која се често осећа и тугаљивом и разиграном, меланхоличном и инвентивном, може да одражава овај талас — дела која се не решавају брзо, али уместо тога држе контрадикцију у суспензији док се значење временом не разјасни. <х3>Профил 3/5: Експериментални јеретик <п>Профил 3/5 се понекад назива &куот;Мученик-Јеретик,&куот; иако су имена погрешна. Трећа линија је изграђена на покушајима и грешкама — енергији која учи радећи, падајући, покушавајући поново. Пета линија је линија пројекције: људи виде ову енергију, посматрају је и пројектују своје наде, проблеме или очекивања на њу. 3/5 је намењено јавном експериментисању, а истовремено служи и као замена за друге&#к27; дилеме. <п>Руиз се одлично уклапа у овај профил. Његови филмови се често читају као &куот;експерименти&куот; по форми — наративне игре, деконструктивне загонетке, заобилажење жанра. А јеретички квалитет је тешко пропустити: радио је на ивици синефилије, између националних биоскопа, између високе теорије и пулпа, никада није припадао ниједној школи. Компонента пете линије сугерише да би публика и сарадници пројектовали на њега — визионарски, изгнани, ексцентрични — док је он наставио да експериментише без обзира на то. <х3>Инкарнацијски крст <п>Без потврђеног времена рођења, инкарнацијски крст се не може са сигурношћу израчунати. Крст је већа архетипска тема живота, а у Руизовом случају, тај комад остаје отворен – можда одговара филмском ствараоцу чији се рад тако често поиграва идејом да ниједан кадар не може да задржи целу причу.