Martin Scorsese kujundus avaldumisgeneraatorina on selline konfiguratsioon, mis selgitab, kuidas üks inimene saab juhtida, kirjutada, produtseerida, kureerida, loenguid pidada ja c.
Martin Scorsese inimdisain: Manifesting Generator 1/3
Energiatüüp: avalduv generaator
Martin Scorsese kujundus avaldumisgeneraatorina on selline konfiguratsioon, mis selgitab, kuidas üks inimene saab kuue aastakümne jooksul ilma läbi põlemata lavastada, kirjutada, produtseerida, kureerida, loenguid pidada ja filmikunsti esitleda. Ilmuvad generaatorid on "meisterlikkus" kirjutage sisse Human Design: nad kannavad endas võimsat sakraalset elujõuenergiat, mis võimaldab neil sukelduda sügavale nende jaoks olulistesse töödesse, võtta vastu mitu kirge ja jääda nende juurde aastateks. Erinevalt puhtast generaatorist on neil ka mootori ja kurgu ühendus (või sarnane määratletud manifestatsioonikanal), mis võimaldab neil pärast sisselülitamist algava kiirusega läbi maailma liikuda. Scorsese avalik elu peegeldab seda peaaegu suurepäraselt. Tema energia on kuulsalt intensiivne ja keskendunud, kuid ka laiaulatuslik – gangstereeposed, dokumentaalfilmid, muusika kureerimine, filmide säilitamise aktivism ja lühivormikatsetused. MG ei ole loomult spetsialist; nad on multivalentsed ehitajad ja tema filmograafia peegeldab täpselt seda laia, kuid meisterlikult integreeritud ulatust.
Strateegia: vastamine
Manifesteerivad generaatorid ei ole loodud initsieerimiseks, tõukamiseks ega jälitamiseks. Nende strateegia on reageerida – oodata, kuni elu, inimesed ja projektid nendeni jõuavad, ning seejärel liikuda selle eksimatu MG-kiirusega. Scorsese karjäär on selles õpiku uurimus. Ta ei leiutanud "Scorsese kaubamärki" nullist ja kehtestada see maailmale. Selle asemel reageeris ta lugudele, mis teda haarasid (Raging Bull, Goodfellas, The Irishman), näitlejatele, kes temas midagi sütitasid, filmidele, mis teda Väikeses Itaalias üleskasvava noormehena liigutasid. Iga projekt meenutab vähem kalkuleeritud karjäärikäiku ja pigem vistseraalset, peaaegu tahtmatut jah, kui idee oli tal ees. HD tõlgendus on see, et tema kõige võimsamad loomingulised otsused on olnud vastused, mitte algatused.
Autoriteet: emotsionaalne
Emotsioonilise (päikesepõimiku) autoriteedi abil on Scorsese loodud selleks, et teha olulisi otsuseid oma emotsionaalsel lainel ratsutades, selle asemel, et teha otsuseid hetkel. Selgus tuleb aja jooksul, sageli pärast seda, kui enesetunde tõusud ja mõõnad on paika loksunud. See on märkimisväärselt nähtav tema töömustris: kuulsalt pikad arendustsüklid, stsenaariumid, millega ta elab aastaid, ja filmid, mille juurde ta korduvalt naaseb (Killers of the Flower Moon tegemiseks kulus aastakümneid). Emotsionaalne autoriteet ei ole otsustusvõimetu – need on loodud küpsuse, sügavuse ja tarkuse jaoks, mis tuleneb sellest, et laseme tunnetel valikuid teavitada, mitte neid rööpast välja viia. Filmitegija jaoks, kelle töödes uuritakse korduvalt süütunnet, usku, vägivalda ja kinnisideid, tundub emotsionaalne autoriteet täpselt õige sisemise kompassina.
Profiil: 1/3 uurija-märter
Profiil 1/3 ühendab uurija (rida 1) märtriga (rida 3). Uurija loob sügava ja kindla aluse õppimise, uurimistöö ja sisemiste teadmiste kaudu – Scorsese filmihuviline rangus, tema entsüklopeedilised teadmised kinost ja tema obsessiivne ettevalmistus on 1/3 tunnusjoontest. 3-realine lisab konaruste, vigade ja vahetu kogemuse kaudu õppimise mõõtme. In Human Design, 3-real peab põrkama asju õppida; õppetunnid maanduvad ainult läbielatud mõjude kaudu, mitte ainult teooria kaudu. Scorsese on avameelselt rääkinud filmidest, mis ebaõnnestusid, kukkusid või tegid talle haiget (The King of Comedy, New York, New York, Kundun) ja kuidas need "konarused" sai temast saanud direktori jaoks hädavajalikuks. 1/3 peetakse sageli tõsiseks, privaatseks ja põhjendatuks – just avaliku elu tegelane, kellega enamik inimesi kokku puutub.
Kehastusrist
Selle analüüsi jaoks ei esitatud Inkarnatsiooniristi, seega on neli ülaltoodud komponenti keskse näiduna. 1/3 MG puhul kipub läbivaks eluteemaks olema millegi valdamine põhjaliku uurimistöö ja reaalse maailma katsetamise kaudu – ning filmid ise saavad vastuseks risti eesmärgi saavutamisele, isegi kui konkreetne nimi on teadmata.