Kui vaatame Michelangelo Antonionit läbi inimdisaini objektiivi, reastuvad mitmed tükid viisil, mis tundub peaaegu kohandatud inimese jaoks, kelle filmid on s.
Kui vaatame Michelangelo Antonionit läbi Human Designi objektiivi, on mitu tükki reastatud viisil, mis tundub peaaegu kohandatud inimese jaoks, kelle filmid on uuringud vaikusest, distantsist ja inimestevahelisest ruumist.
Projektor: olemuselt režissöör
Antonioni oli projektor – tüüp, mis moodustab ligikaudu viiendiku elanikkonnast ja mille eesmärk oli näha, suunata ja suunata teiste energiat, selle asemel, et üksi tööd algatada ja läbi lihvida. Inimdisaini puhul on projektori aura keskendunud ja neelab. Seal, kus generaatorid kiirgavad jätkusuutlikku töötavat energiat väljapoole, juhib projektor maailma tähelepanu sissepoole, loeb seda ja peegeldab midagi tagasi. Filmirežissööri sõnasõnaline roll – näitlejate juhendamine, materjali kujundamine ja suure võttegrupi energia jagamine ilma igat tööd ise tegemata – peegeldab projektori arhetüüpset funktsiooni. Antonioni lavastas pika karjääri jooksul suhteliselt vähe filme, tempot peetakse sageli ebaproduktiivseks. Projektori puhul on see aga loomulik rütm: oodake, vaadake selgelt, siis pakkuge.
Curious if this is in YOUR chart? Calculate your free Human Design.
Calculate your chartStrateegia ja põrnaamet
Projektori strateegia seisneb kutse ootamises – äratundmise, sissekutsumise ja juhtimise palumise. Antonioni töötas kogu oma karjääri jooksul produtsentide, stuudiote ja kaastöötajate kutsel ning nende kutsete põhjal valminud filmid kandsid ainulaadse visiooni eksimatut pitserit. Asjaolu, et mitmed tema suuremad teosed – eriti L'Avventura (1960) – said algul enne omaksvõtmist hüljatud või tagasi lükatud, viitab sisemisele kompassile, mis ei vajanud hetkel välist kinnitust.
See kompass vastab tema põrna autoriteedile. Põrn on kõige iidseim teadlikkuse keskus: vaikne sosin, peen maitse, tilk kehas tunda tarkust. Põrna autoriteet on pigem vahetu ja instinktiivne kui analüütiline. Antonioni omanäoline visuaalne stiil – pikad staatilised võtted, tühjade ruumide hoolikas kadreerimine, poole pealt tabatud näod – järgib pigem tunnetust kui plaani. Keha teab.
Viha, kibeduse ja solvumise vari
Projektori mitte-ise teema on kibedus. See on see, mis koguneb, kui projektor jätkab juhendamist ilma kutsumata, kui ootamine venib ja äratundmist ei tule. Kibestumine algab vaikse solvumisena inimeste vastu, kes näivad sind ignoreerivat, mujale suunduvate projektide ja suletuks jäävate ruumide suhtes. Antonioni kasvuga filmitegija puhul oleks nähtavam väljendus olnud vaiksem ja kuivem – pettumus publikus, kes lahkus, kriitikutes, kes nõudsid, et tema filme tuleks lugeda mõistatustena, mitte tunda. Parandus on mitte pingutada, vaid austada strateegiat: oodake kutset, tunnustage saabujaid ja öelge neile kogu südamest jah. Tunnustatud projektor on soe ja helde kohalolek; tundmatu pöördub sissepoole ja läheb hapuks.
Lisage sellele tema 6/3 profiil ja pilt süveneb. 6 rida kannab endas objektiivse kogemuse tarkust ja valmisolekut pärast väljaastumist uuesti areenile tagasi astuda; 3 rida toob kaasa konarused, eksperimentaalsed ümbersõidud, asjad, mis lagunevad enne õpetamist. Antonioni karjäärikaar – julged varajased jooned, pikk söötmisperiood, erosiooni ja lagunemise hiline triloogia – on sellise kujuga, kes elas läbi 3 rea ebaõnnestumised ja tuli teiselt poolt targemana välja. Selle profiiliga projektori jaoks saab kibedust kõige paremini muuta kannatlikkuse ja usaldusega, et ükshaaval saabuvad ainult kutsed, mida tasub saada.