Claude'as Debussy pakeitė Vakarų muzikos skambesį. Žmogaus dizaino objektyvas, kai kurie jo gerai dokumentuoti bruožai atitinka projektoriaus mechaniką.
Claude'o Debussy žmogaus dizainas: projektorius 6/3
Claude'as Debussy pakeitė Vakarų muzikos skambesį. Žmogaus dizaino objektyvas, kai kurie jo gerai dokumentuoti bruožai atitinka projektoriaus, turinčio 6/3 profilį ir psichikos autoritetą, mechaniką. Skaitykite tai kaip poetinę jo viešo darbo interpretaciją, o ne teiginį apie jo vidinį gyvenimą.
Projektorius: vadovas, kuris mato kitaip
Žmogaus projektavimo srityje projektoriai ne tam, kad generuotų energiją taip, kaip tai daro generatoriai. Jie čia norėdami pamatyti, vadovauti ir nukreipti. Jų dovana yra perspektyva – jie žiūri į tai, ką daro kiti, ir atpažįsta, kas statoma, ko trūksta ir kur sistema lūžta. Visą Debussy karjerą galima perskaityti kaip projektoriaus proto darbą. Jis neužtvindė pasaulio simfonijomis taip, kaip tai padarė Brahmsas ar Mahleris. Vietoj to, jis stebėjo vėlyvosios romantizmo tradiciją, pripažino, kad Wagnerio perteklius nubėgo, ir pasiūlė visiškai naują garsinę kalbą – tokią, kuri buvo paremta spalvomis, atmosfera ir įtaiga, o ne pasakojimo polėkiu. Projektoriai kartais vadinami "neenergetinėmis būtybėmis" ir Debussy produkcija buvo palyginti kukli, tačiau įtaka didžiulė. Vienas dešimties minučių kūrinys, pvz., Prélude à l'après-midi d'un faune, perbraižė žemėlapį, kas gali būti muzika.
Strategija: laukiama, kol būsiu pastebėta ir pakviesta
Projektoriaus strategija yra laukti kvietimo. Sėkmė ateina, kai kiti atpažįsta projektoriaus dovaną ir paprašo jų patarimo. Debussy karjera ryškiai atspindi šią įtampą. Jis labai stengėsi pripažinti – 1884 m. laimėjo Romos prizą, lobisdavo pasirodymus, kovojo su kritikais – tačiau daugelis radikaliausių jo kūrinių iš pradžių buvo sutikti priešiškai. Pelléas et Mélisande (1902) ir La Mer (1905) daugelį metų skirstė auditoriją, kol buvo pripažinti šedevrais. Projektoriaus tema „kartus įkandimas“; – nesimatymo žaizda – atitinka istorinį kompozitoriaus įrašą, kurio genialumas buvo visiškai pripažintas tik jam išvykus.
Psichinė valdžia: protas kaip kompasas
Psichinis autoritetas yra vienas subtiliausių žmogaus dizaino autoritetų. Ji prašo žmogaus viską gerai apgalvoti, išgirsti idėjas ir leisti aiškumui atsirasti laikui bėgant, o ne vietoje. Debussy buvo žinomas smegenys. Jis taip pat buvo aštrus, šmaikštus muzikos kritikas, rašė slapyvardžiu „Monsieur Croche“. ir savo estetines teorijas jis suformulavo tiksliai – atmetė vokišką metafiziką prancūziško, juslinio idealo naudai. Jo kompozicijos procesas buvo ne įnirtingo įkvėpimo, o kantraus tobulėjimo, klausymo, peržiūros ir idėjų kalbėjimo su kolegomis muzikantais procesas. Tikimasi, kad psichikos autoritetas darytų būtent tai: mąstytų, kvestionuotų ir grįš prie darbo, kol protas bus aiškus.
6/3 profilis: pavyzdys ir kankinys
6/3 profilis yra pavyzdys / kankinys. 3 eilutės atneša gyvenimą, suformuotą bandymų ir klaidų būdu – atsitrenkiant į sienas, mokantis per patirtį, išgyvenant gilią transformaciją. 6 eilutės bręsta į objektyvumą, tampa sektinu pavyzdžiu, kurio išmintis tampa labiau matoma antroje gyvenimo pusėje. Debussy biografija seka tokia lanka. Jo ankstyvasis laikotarpis buvo eksperimentavimo laikotarpis – Wagneris, paskui simbolistinė poezija, vėliau rusų muzika, vėliau javos gamelanas, kiekvienas susidūrimas jį formavo iš naujo. Jis kentėjo daugelį metų kritinio atmetimo, finansinės įtampos, ligų ir asmeninių ginčų. Vėlyvieji jo kūriniai – La Mer, Vaizdai orkestrui, Études – yra šaunūs, objektyvūs žmogaus, kuris išgyveno savo išbandymus, šedevrai. 6/3 tampa sektinu pavyzdžiu būtent dėl to, kas buvo ištverta.
Pastaba apie Įsikūnijimo kryžių
Debussy įsikūnijimo kryžius čia nepateiktas, todėl šiame straipsnyje pagrindinis dėmesys skiriamas galimiems elementams. Kryžius pridėtų teminį rėmelį savo konkrečiam įsikūnijimo tikslui, o be šių duomenų vaizdas lieka dalinis – likusi eskizo dalis yra mūsų turima diagrama.


