Design Humano de Naomi Kawase: Projetor 6/2

Tipo de energia: Projetor

Como Projetora, Naomi Kawase pertence a um tipo não-energético cujo dom é ver, guiar e direcionar a energia dos outros. Os projetores representam aproximadamente uma em cada cinco pessoas, e sua aura é focada e absorvente, em vez de geradora. Nos seus filmes, isto pode revelar-se como a qualidade que a crítica e o público frequentemente descrevem: um olhar calmo e profundamente atento que parece convidar o espectador para um espaço contemplativo, em vez de levar a história adiante. Os projetores não são projetados para fazer o trabalho sozinhos, mas para reconhecer como os outros podem ser mais eficazes – uma orientação adequada para uma diretora cujos filmes revelam tantas vezes a vida interior de seus personagens com uma paciência incomum.

Estratégia: Aguarde o Convite

A estratégia de um Projetor é esperar pelo convite – ser reconhecido e chamado para situações onde seus dons possam ser úteis. Isto não é passividade; é uma disposição de esperar pelo reconhecimento correto em vez de iniciar. Na carreira de Kawase, isto pode refletir-se na forma como o seu trabalho tende a receber convites organicamente - desde a descoberta precoce em festivais internacionais, à Câmara de Ouro para "Suzaku", ao Grande Prémio de Cannes para "The Mourning Forest", até à escolha para dirigir o documentário oficial da cerimónia de abertura dos Jogos Olímpicos de Tóquio 2020. Em vez de cortejar agressivamente o sucesso comercial mainstream, sua carreira parece se desenvolver através do reconhecimento por sua visão distinta.

Autoridade: Mental

A autoridade de Kawase é Mental, o que é comum entre os Projetores. Com a Autoridade Mental, não existe um “sim” ou “não” somático consistente no momento; a clareza emerge através do diálogo, do som e da passagem do tempo. Pessoas com essa autoridade são aconselhadas a conversar sobre o assunto, dormir sobre grandes decisões e ouvir como sua própria voz responde a uma pergunta.

Em seu trabalho, isso pode aparecer como o ritmo deliberado e filosófico de seus filmes. As meditações recorrentes sobre a memória, a perda, a natureza e o corpo em obras como “Carta de uma linha amarela de monóxido de carbono”, “A floresta de luto” e “Mães verdadeiras” sugerem um processo de produção cinematográfica que digere a realidade através do pensamento, da reflexão e da observação paciente, em vez de através da ação impulsiva.

Perfil 6/2: O Modelo / Eremita

O perfil 6/2 é uma das configurações com mais camadas, às vezes chamada de "Modelo/Eremita". A linha 2 traz um talento inato, muitas vezes tácito, e uma profunda necessidade de períodos de retraimento e solidão. A linha 6 vive em três fases da vida: um primeiro terço experimental, uma fase de "retirada" ou "objeto" no segundo terço, onde alguém é observado e testado pela vida, e uma terceira fase de sabedoria incorporada, onde a pessoa se torna um modelo genuíno para os outros.

Para Kawase, a linha Hermit pode aparecer na sua prática documental profundamente pessoal e muitas vezes solitária - frequentemente filmando a sua própria família, a sua própria dor, o seu próprio corpo em ambientes íntimos. A qualidade das 6 linhas de ser um “objeto de atenção” pode ser refletida nas lentes autobiográficas de grande parte de seu trabalho, onde sua própria presença se torna o ponto de vista da câmera. À medida que uma voz internacional estabelecida se torna parte do registo público, ela continua a moldar-se. Seu caminho sugere um cineasta guiado menos pela força do que pelo reconhecimento: esperando, refletindo, observando e oferecendo uma perspectiva que outros possam realmente usar. No caso de Kawase, o dom do Projetor não é simplesmente ver com clareza; é a paciência para permitir que essa visão encontre as pessoas certas, na hora certa.