Designul uman al lui Federico Fellini: Generator 6/3

Designul uman al lui Federico Fellini: Generator 6/3

Federico Fellini — născut la Rimini în 1920 — a oferit lumii un cinematograf cu vise, memorie și carnavalul interior. Citirea diagramei sale prin Human Design oferă o fereastră fascinantă către planul energetic din spatele filmelor. Notă: o Cruce de Încarnare completă necesită porțile și canalele specifice active la naștere, care nu au fost furnizate, așa că vom lucra cu energiile pe care le avem.

Tipul de energie: puterea generatorului

Fellini a fost un Generator, tipul conceput să răspundă la viață, mai degrabă decât să inițieze din presiunea mentală. Generatoarele poartă un centru sacru definit - un motor durabil menit să angajeze munca, nu să împingă rezistența. Strategia lor este să să aștepte să răspundă: viața întreabă, ei răspund, iar când răspunsul este autentic, semnătura este satisfacția.

Pentru un regizor, acest lucru se potrivește minunat cu procesul său cunoscut. Fellini a absorbit înainte de a construi. A lucrat ca caricaturist, scriitor de gaguri radio și colaborator de scenariu cu Roberto Rossellini la Paisà și Roma, città aperta înainte de a-și regiza propriile lungmetraje. Acel peste zece ani de răspuns la proiectele altora nu a fost timp pierdut - a fost pregătire sacră. Când propria sa voce de regizor a apărut în sfârșit cu I Vitelloni (1953) și a izbucnit cu La Dolce Vita (1960), energia a fost construită în mod inconfundabil, nu împrumutată.

Autoritate: călărind valul emoțional

Autoritatea sa emoțională indică un centru emoțional definit (plexul solar). Acesta nu este un „sentiment” liniştit; — este un val, un curent emoțional continuu care urcă și coboară, adesea în cicluri lente. Instrucțiunea: așteptați claritatea emoțională înainte de a vă angaja la o decizie majoră. Acționând la vârful sau la nivelul valului, se produce rezultate care oglindesc atât de sus sau de jos.

Fellini era cunoscut public ca un om de sentimente – teatral, sentimental, predispus la lacrimi, predispus la schimbare. Colaboratorii săi au descris scene care au fost rescrise, reîncadrate și recadrate pe perioade lungi, uneori ani. Dintr-un obiectiv HD, aceasta arată mai puțin ca indecizie și mai mult ca modul natural în care funcționează o autoritate emoțională: așteptarea valului până când adevărul se stabilește. Melancolia și bucuria care coexistă în Amarcord sau 8½ par mai puțin ca o contradicție decât ca arcul întreg al valului făcut vizibil pe ecran.

Profilul 6/3: Martirul modelului

6/3 este o pereche distinctivă. A treia linie este experimentatorul - viața se învață făcând, căzând și descoperind ceea ce funcționează în corp-minte. Fellini a reinventat cinematograful în mod repetat, și nu întotdeauna în aplauze imediate; 8½ (1963) a provocat dezbinare în momentul său. Linia a treia acceptă faptul că descoperirea include eroarea, iar disponibilitatea lui Fellini de a eșua public - de a trece peste neorealismul care l-a făcut - se potrivește exact cu această semnătură.

A șasea linie este observatorul și modelul de urmat, cu o viață clasică în trei etape: aproximativ primii treizeci de ani de retragere și observare, o fază de mijloc de experimentare și o fază ulterioară de contribuție ca model viu. Cariera lui Fellini se încadrează aproape prea bine pe acest arc: o ucenicie retrasă în Roma postbelică, capodoperele explozive de la mijlocul perioadei și icoana târzii care a devenit imaginea cinematografiei despre sine - un regizor pe care publicul îl urmărea la fel de mult ca și filmele sale.

Întrebarea încrucișată

Fără porțile și canalele specifice, Crucea încarnării exactă nu poate fi numită. Dar un Generator 6/3 cu autoritate emoțională este diagrama cuiva a cărui activitate de viață este răspunsul - cineva a cărui artă rezultă din faptul că a trăit, iubit și s-a poticnit suficient pentru a fi de încredere ca model. Cinematograful Fellini rar s-a certat. A răspuns.