Designul uman al Nagisei Oshima: Generator de manifestări 2/4

Designul uman al Nagisei Oshima: Generatorul de manifestări 2/4

Nagisa Oshima, una dintre cele mai conflictuale voci ale Noului Val japonez, prezintă o combinație fascinantă de Human Design, care rezonează puternic cu cineastul sub care era cunoscut public. Mai jos este o lectură bazată pe tipul, profilul și autoritatea acestuia.

Tipul de energie: Generator de manifestări

Ca Generator de Manifestare, Oshima poartă o energie hibridă: puterea durabilă, de construcție a unui Generator, fuzionată cu forța inițială, de împingere spre exterior, a unui Manifestator. Acest tip este creat pentru a stăpâni lucrurile prin implicare receptivă, apoi se mișcă rapid când ceva le luminează. Generatorii de manifestare sunt adesea multi-pasionați, cu o aură magnetizantă care atrage oamenii și proiectele către ei odată ce s-au angajat.

Filmografia lui Oshima arată exact acest ritm receptiv, apoi inițiativă. A fost instruit în drept la Universitatea din Kyoto înainte de a fi invitat la studioul Shochiku, un caz clasic de răspuns la un apel, mai degrabă decât de a pune la cale un plan general. Odată ce a început să regizeze, producția sa a fost prolifică și diversă din punct de vedere stilistic, variind de la drame de rebeliune a tinerilor precum Cruel Story of Youth (1960) până la documentare de război și provocări erotice din In the Realm of the Senses (1976). Combinația de rezistență și schimbări bruște de direcție în munca sa oglindește semnătura MG a măiestrie-plus-impuls.

Strategie: A răspunde

Strategia MG este să așteptați ca viața să vă răspundă și apoi să acționați. Aceasta nu este pasivitate; este un proces de reglare. Cariera lui Oshima, care se luptă cu consiliile de cenzură japoneze, exemplifica o relație receptivă cu cultura din jurul lui. Nu și-a propus întotdeauna să provoace, dar atunci când filmele lui au fost cenzurate, restricționate sau contestate, a răspuns cu proiecte din ce în ce mai radicale, transformând frecarea externă în combustibil pentru următorul film.

Autoritate: emoțional

O autoritate emoțională înseamnă că deciziile se clarifică în timp, niciodată într-un singur moment. Claritatea provine din mersul pe valul emoțional, permițând înaltele și coborâșurile să treacă înainte de a se angaja. Există o înțelepciune aici: emoția nu este zgomot, este busola corpului când i se acordă timp.

În viața publică a lui Oshima, aceasta apare ca arderea lentă și deliberată din spatele celei mai controversate lucrări ale sale. În tărâmul simțurilor a fost conceput cu ani înainte de a fi realizat, iar Oshima a petrecut mult timp strângând sprijin de la producători japonezi, francezi și internaționali. Filmele lui nu sunt impulsive; sunt produsele unei lungi procesări emoționale despre sexualitate, putere și identitate, care ies la suprafață numai atunci când valul interior s-a instalat.

Profil: 2/4 – Oportunistul pustnic

Profilul 2/4 combină a doua linie (naturalul, care are nevoie de retragere pentru a-și cultiva darul) cu a patra linie (oportunistul, al cărui drum trece prin rețele, prietenie și întâlniri întâmplătoare). Acest profil este uneori numit „boem”; sau „Oportunist pustnic”; și se potrivește remarcabil de bine lui Oshima.

Liniile 2 îi oferă un laborator artistic interior, aproape privat. Era cunoscut ca intelectual, rezervat și profund auto-dirigit, un regizor care s-a retras în cercetare și concept înainte de a apărea cu o viziune finalizată. 4-line explică rețeaua: colaborările sale cu actori precum David Bowie și Tom Conti în Crăciun fericit, Mr. Lawrence (1983), relațiile sale cu producătorii europeni și modul în care a folosit circuitele festivalurilor și presa internațională pentru a-și amplifica munca. Filmele sale au călătorit tocmai pentru că rețeaua lui a fost construită pentru.

Crucea întrupării

O cruce completă a încarnării nu poate fi calculată fără ora și data completă a nașterii, așa că acest articol se concentrează pe componentele vizibile. Ceea ce este clar, totuși, este că temele unui MG 2/4 cu autoritate emoțională, oportunitatea de retragere a hrănirii și capacitatea de răspuns care duce la inițiere se aliniază strâns cu un regizor a cărui artă a apărut din procesarea interioară și a ajuns în lume prin relații, controverse și impuls.