Ennio Morricone komponerede mere end 500 filmmusik gennem næsten syv årtier og genopfandt lyden af biograf igen og igen. I Human Design-termer, hans char
Ennio Morricone's Human Design: Manifesting Generator 3/5
Ennio Morricone komponerede mere end 500 filmmusik gennem næsten syv årtier og genopfandt lyden af biograf igen og igen. I Human Design-termer begynder hans diagram med arketypen af Manifesting Generator - en hybrid af bæredygtig Generator-livskraft og Manifestors evne til at bevæge sig hurtigt og informere andre undervejs. Denne kombination passer påfaldende godt til den offentlige Morricone: en mand, der kunne udføre enorme mængder arbejde (en generators udholdenhed), samtidig med at han initierede dristige, til tider skurrende soniske valg (en Manifestor-lignende kant).
Energitype: Manifesterende generator
Manifesterende generatorer er designet til at være multi-passionerede mestre, ikke specialister. Deres aura trækker mange ting ind, og deres krop trives, når den er travl, engageret og fysisk i gang. Morricone er legemliggørelsen af dette: Han bevægede sig fra at arrangere popsange til absolut orkestermusik, fra avantgarde-stykker til filmmusik og producerede et enormt værk. "MG" signaturen har flere tråde i gang på én gang, og Morricone var berømt for at jonglere med filmopdrag, undervisningsposter og koncertmusik i det meste af sit liv. Dette er et design, der er bygget til at håndtere - endda kræve - den slags variation.
Strategi: At reagere
MG-strategien er at vente på, at livet reagerer på, i stedet for at jage og indlede fra ingenting. Dette betyder ikke passivitet; det betyder at genkende kroppens "uh-huh" signalere, når noget er korrekt. I Morricones tilfælde blev hans karriere formet af at reagere på film, instruktører og manuskripter, der kom foran ham. Det legendariske samarbejde med Sergio Leone, det lange partnerskab med instruktøren Giuseppe Tornatore (Cinema Paradiso) og hans senkarriere-belønnede værk på The Hateful Eight kan alle læses som en komponist, hvis sakrale visdom lyste op, når et projekt virkelig passede.
Autoritet: Sakral
Sakral autoritet er kroppens egen intelligens - tarmresponsen, motorcentrets stille "ja"; eller "nej." For en manifesterende generator er denne autoritet motoren i hele diagrammet. I musikalske termer udtrykkes sakral autoritet ofte som instinkt, rytme og en følt snarere end intellektuel fornemmelse af, hvad der virker. Morricone's musik er berømt fysisk: den elektriske guitars twang, pisk-knæk-snaren, den ordløse vokal, messingblæseren, der lander som et slag. Det er ikke valg, en person ræsonnerer sig ind i; de føles som beslutninger, kroppen tog. Hans kreative proces — skitsering med melodier, der ser ud til at "e;komme"e; til ham og derefter streng redigering - afspejler sakral-ledet skabelse.
Profil 3/5: Martyren/kætteren
3/5 er en af de mest dramatiske profiler. Den tredje linje er Martyren eller Eksperimentøren, en person, der lærer gennem forsøg, fejl og livets uundgåelige kollisioner; den femte linje er kætteren, hvis projicerede aura trækker andre menneskers problemer og forventninger hen imod dem. Kombinationen frembringer ofte en person, der arbejder i relativ privatliv, laver fejl, finder løsninger og så fremstår som et fast punkt, andre stoler på.
Dette passer Morricone usædvanligt godt. Hans 3-linjers energi viser sig i hans livslange eksperimenter - ukonventionelle instrumenter, forberedte lyde, jazz- og rockteksturer vævet ind i klassisk scoring. Hans 5-linjers viser i den rolle, han spillede i generationer af filmskabere: den betroede fixer, de kætterske problemløse-instruktører vidste ville finde en vej. Han var også berømt privat, en arbejdende komponist i et romersk studie, hvilket er en klassisk 5-linjers præference for at arbejde alene, indtil værket er klar til at møde verden.
Inkarnationskors
Inkarnationskorset er ikke specificeret her, så enhver dybere formålserklæring ville være gætværk. Korset forfiner diagrammets temaer til et specifikt livstema; uden den er typen, strategien, autoriteten og profilen ovenfor de mest pålidelige guider til, hvordan Morricones design ville have udtrykt sig i det arbejde, vi kender offentligt.


