Astor Piazzollas menneskelige design: projektor 4/6

Astor Piazzollas menneskelige design: projektor 4/6

En Human Design-lesning av Astor Piazzolla – den argentinske tangokomponisten og bandoneonvirtuosen som omformet en nasjonal tradisjon til en global kunstform – er nødvendigvis fortolkende, spesielt siden hans eksakte fødselsdata ikke er gitt her og inkarnasjonskorset er oppført som utilgjengelig. Det som følger er en HD-basert linse på energiene som offentlig er knyttet til arbeidet hans, utformet som muligheter snarere enn definitive påstander om hans indre liv.

Energitype: Projektor

Piazzolla er her identifisert som en Projektor, typen designet for å se, veilede og gjenkjenne andre. Projektorer utgjør omtrent 20–25 % av befolkningen og opererer med en fokusert, ikke-vedvarende aura i stedet for den kraftige, åpne auraen til en generator. De er ikke bygget for å presse eller generere uendelig; de er bygget for å studere, foredle og lede.

I Piazzollas offentlige historie er denne projektorkvaliteten slående. Han fant ikke opp tango fra det rå musikklivet slik en gatemilongamusiker kan. Han studerte hos Ginastera i Buenos Aires, hos Nadia Boulanger i Paris, og han brukte år på å internalisere Bartók, Stravinsky og jazz før han "vendte tilbake" til tango. Den revolusjonerende nuevo tango var mindre en råkraftskapning enn en syntetisert visjon: en projektorformet handling for å se hva tango kunne bli og invitere den dit.

Strategi: Vent på invitasjonen

Projektorer trives når de blir invitert – gjenkjent, spurt og mottatt. Strategien deres er å vente på invitasjonen, spesielt i livets hovedtemaer: arbeid, kjærlighet og retning. Piazzollas biografi er på noen måter en studie i dette prinsippet. Han ble opprinnelig møtt med fiendtlighet av tradisjonelle tango-puristas som så ham som en forræder mot sjangeren. Anerkjennelsen, da den kom, kom først fra utlandet - fra europeiske konsertsaler og fra samarbeidspartnere som Gary Burton og Kronos Quartet - før Argentina til slutt tok ham tilbake. Karrieren hans antyder det klassiske projektormønsteret: selv strålende tilbud kan avvises til den rette invitasjonen kommer.

Autoritet: Milt

En Miltautoritet er den mest instinktive og umiddelbare av alle autoriteter. Det taler i kroppens stille, her-og-nå "pinger": et glimt av intuisjon, en gut ja eller nei, en følelse av timing som går utenom sinnet. Den fungerer i øyeblikket, og den svekkes når den overstyres av logikk, andres agendaer eller frykt.

For noen hvis kunst forener gatesensibilitet med vinterhage, tilbyr Splenic Authority et plausibelt rammeverk: den instinktive følelsen for når en frase skal bite kontra puste, når man skal holde tilbake og når man skal slippe løs. Piazzollas bandoneonspill blir ofte beskrevet som visceralt og umiddelbart i stedet for cerebralt. En miltbeslutningstaker ville føle seg hjemme i den estetikken.

Profil: 4/6 — Opportunisten / rollemodellen

4/6-profilen kombinerer Opportunisten (linje 4) med Rollemodellen (linje 6). 4-linjen bringer et nettverk av personlige forbindelser og en opportunistisk lesning av livet – muligheter som kommer gjennom forhold i stedet for å bli forfulgt. 6-linjen legger til en triadisk livsprosess: tre opplevelsesfaser som kulminerer med å tråkke opp på "toppen av fjellet" som et nedfelt eksempel.

Offentlig legemliggjør Piazzolla dette 4/6-mønsteret godt. Livet hans var dypt relasjonelt - Nadia Boulangers berømte oppmuntring ("ikke gi det opp"), hans lange partnerskap med poeter som Horacio Ferrer, hans tangokvintett bygget på tillit og personlig kjemi. Og hans modne rolle, i senere år, var nøyaktig rollen som en rollemodell: den eldste skikkelsen som hadde overlevd avvisning, eksil og gjenoppfinnelse, og hvis liv og arbeid ble et referansepunkt for musikere etter ham.

Inkarnasjonskors

Fordi fullstendig fødselsdata ikke er oppgitt, kan hans inkarnasjonskors ikke beregnes her. Korset ville foredle det spesifikke tematiske "livsformålet"; geometri, og uten den kan vi bare snakke om type, strategi, autoritet og profil.

Hvordan disse energiene kan vises i musikken hans

Les sammen antyder disse elementene en kunstner hvis gave var anerkjennelse i stedet for rå generasjon: en synthesizer av tradisjoner som ventet – en gangs smertelig - å bli invitert, stole på instinktiv timing fremfor intellektuell beregning, og bygget arbeidet sitt gjennom et tett nett av personlige relasjoner før han til slutt legemliggjorde, i sine senere år, selve rollen han lenge hadde laget. Enten man godtar HD eller ikke, er Piazzollas offentlige bane bemerkelsesverdig godt kartlagt til Projector 4/6-historien.