Preston Sturges ble designet for å gjøre mange ting på en gang, og for å gjøre dem med både vedvarende innsats og initierende kraft. Som en manifesterende generator er auraen hans
Preston Sturges's Human Design: Manifesting Generator 5/2
Energitype: Manifesterende generator
Preston Sturges ble designet for å gjøre mange ting på en gang, og for å gjøre dem med både vedvarende innsats og initierende kraft. Som en manifesterende generator er auraen hans åpen og omsluttende, og trekker inn mennesker, historier og muligheter. I motsetning til en ren Generator, kunne han også "kick off" prosjekter – starte ting, erklære ting, flytte først når han kjente draget.
I praksis viser dette seg i karrieren hans som en sann polymat av studiosystemet. Han skrev produktivt manus, regisserte sine egne manus (en nesten uhørt bragd i 1940-tallets Hollywood), og opptrådte av og til. Han ventet ikke på tillatelse; han forhandlet en enestående avtale med Paramount som ga ham full kreativ kontroll. Det er klassisk Manifesting Generator-energi: en kraftig indre motor, multi-tasking, beveger seg med kraft når den først er aktivert.
Curious if this is in YOUR chart? Calculate your free Human Design.
Calculate your chartStrategi: Å svare
En manifesterende generators strategi er å reagere – på livet, på andre mennesker, på muligheter som kommer – i stedet for å jage eller sette i gang kulde. Sturges karrierevei passer perfekt til dette. Han satset ikke på å bli Hollywood-regissør. Han reagerte på å våge å skrive et skuespill, vant en konkurranse og reagerte deretter på bølgen av muligheter som fulgte. Da han først var forlovet, beveget han seg raskt og bestemt, noen ganger fullførte han manus på dager.
Dette er en mann som bare kunne manifestere sin fulle kraft når noe tente ham først. Og når den er tent, se opp – han ville produsert tre filmer i året mens hans jevnaldrende klarte en.
Autoritet: Følelsesmessig
Med Emotional Authority ble Sturges beslutningstaking designet for å ri på en bølge. Følelsesmessig klarhet kommer ikke umiddelbart; det kommer og går, og designet er å vente, å føle bølgen gå gjennom, og å handle bare når en følelse av ro eller sannhet dukker opp.
Dette kan forklare den rytmiske understrømmen i filmene hans – historier om karakterer som navigerer i forvirring, feil identitet, impulsiv kjærlighet og det sakte gryende av det som er ekte. Enten han var bevisst denne mekanismen eller ikke, bærer arbeidet hans tråkkfrekvensen til en følelsesmessig bølge: et oppsett, en virvel, så en frigjøring til mening. Sullivan's Travels (1941) er nesten et bokstavelig kart over en følelsesmessig bølge – underholdning, fortvilelse, deretter stille oppvåkning.
Profil: 5/2 — Kjetteren / Eremitten
5/2 kalles noen ganger "Problemløseren" eller "The Temptation Rescuer." Temaene samsvarer slående med Sturges' verk.
De 5 (kjettere) bærer et projeksjonsfelt – folk projiserer på dem som om de har svar, ofte på situasjoner de 5 ikke en gang har berørt. Dette er grobunn for en filmskaper hvis karakterer stadig blir forvekslet med helter, bedragere eller redningsmenn. Tenk på Woodrow Truesmith i Hail the Conquering Hero (1944), som bokstavelig talt blir projisert på som en krigshelt av en hel by som trenger en. 5-linjen bærer den projeksjonsenergien naturlig, og Sturges ser ut til å ha forstått den på et dypt, narrativt nivå.
The 2 (Eremitt) har en skjult gave som dukker opp når du blir bedt om det, og et dypt behov for ensomhet. Sturges skrev sine banebrytende manus i intense utbrudd av isolasjon, og leverte dem deretter som fullformede, polerte verk. Eremittlinjen kan også forklare hvorfor han til slutt trakk seg tilbake fra Hollywood og selve systemet han hadde revolusjonert – til slutt gikk han helt bort fra regien.
Inkarnasjonskors
Det spesifikke inkarnasjonskorset er ikke tilgjengelig i dataene, men komponentene i 5/2-designen hans forteller allerede en sammenhengende historie: en mann hvis livstema er å bli projisert på som den ukonvensjonelle løsningsbringeren, som fungerer best i utbrudd av ensomt fokus, og hvis emosjonelle bølge driver både hans kunst og hans store livsavgjørelser. I Human Design-termer er dette signaturen til en historieforteller som løste, på film, selve problemet hans design bærer i livet.


