Yoko Shimomura spędziła dziesięciolecia, tworząc jedne z najbardziej emocjonalnie rezonujących pejzaży dźwiękowych w mediach interaktywnych, począwszy od energicznego rywala Street Fighter
Ludzki projekt Yoko Shimomury: generator manifestacji 2/4
Yoko Shimomura spędziła dziesięciolecia, tworząc jedne z najbardziej emocjonalnie rezonujących pejzaży dźwiękowych w mediach interaktywnych, od energicznego rywalizującego motywu M. Bison z Street Fighter II po tęskne, rozległe dzieło orkiestrowe, które definiuje Kingdom Hearts. Patrząc na jej wykres przez pryzmat Human Design, można zobaczyć ciekawe odbicie jej kariery w przestrzeni publicznej.
Rodzaj energii: generator manifestujący
Generatory Manifestujące stanowią mniej więcej jedną trzecią populacji i zostały zaprojektowane tak, aby poruszać się szybko, opanowywać wiele rzeczy i inicjować, gdy są gotowe. W przeciwieństwie do czystych Generatorów, mają krótkie okno dostępu do manifestującej się energii gardła, co pozwala im rozpoczynać działania i informować innych bez czekania na zaproszenie. W przypadku Shimomury sam obszerny jej katalog, obejmujący erę gier arkadowych Capcom, złoty wiek JRPG Squaresoft, Turning Red firmy Pixar i linię Final Fantasy, odzwierciedla wielopoziomowy charakter MG. Nie wydaje się być kompozytorką jednego gatunku, która znalazła niszę; jest samplerem, żonglerem bardzo różnych palet emocjonalnych. To niespokojne „Mogę to wszystko zrobić” jakość to podpis MG.
Curious if this is in YOUR chart? Calculate your free Human Design.
Calculate your chartStrategia: reagowanie
Strategia MG polega na czekaniu i reagowaniu, a nie na ściganiu. Odpowiadanie nie oznacza bierności; oznacza to, że odnajduje Cię właściwy projekt, właściwy współpracownik lub właściwy utwór muzyczny, a Twoje ciało i emocje rozświetlają się w uznaniu. Kariera Shimomury przebiega według schematu, bycia pytanym. Capcom poprosił ją o napisanie muzyki do Street Fighter II; Square poprosił ją o dołączenie po wysłuchaniu demonstracji fortepianu; Disney poprosił ją, aby wniosła swoją wrażliwość do Kingdom Hearts. Świat wciąż zbliżał się do jej drzwi, a ona powtarzała „tak”, gdy coś rezonowało. Jest to klasyczna energia reagująca: pojawia się okazja, sfera sakralna odpowiada „aha”; a gardło będzie mogło się wtedy poruszyć, aby przypieczętować transakcję.
Władza: Emocjonalna (splot słoneczny)
Autorytet emocjonalny oznacza, że decyzje należy podejmować z czasem, kierując się naturalną falą wzlotów i upadków, a nie działając pod wpływem chwili. Dla kompozytora jest to niemal podejrzanie trafne. Shimomura wspominała o ciągłym powrocie do tematów, czasami po latach, i udoskonalaniu ich w miarę zmiany jej własnego stanu emocjonalnego. Melancholijny nastrój, który przewija się przez takie utwory jak „Dearly Beloved”; lub kołysankową prostotę jej kolekcji fortepianów Kingdom Hearts czyta się jak kogoś, kto potrzebuje machnięcia ręką, aby wyjaśnić przed zapisaniem nuty. Jej autorytet ostrzegał ją przed szybkimi, gorącymi decyzjami i przed wyborem kawałków, które po kilku cyklach emocjonalnych nadal wydają się prawdziwe.
Profil: 2/4 Pustelnik / Oportunista
Linia 2/4 to fascynująca mieszanka: linia Pustelnika, która potrzebuje prawdziwego czasu w samotności, aby poznać swoje dary, oraz linia Oportunisty, której naturalny talent polega na budowaniu mostów z właściwymi ludźmi we właściwym momencie. Shimomura jest słynąca z tego, że jest prywatna i cicha w wywiadach, niemal powściągliwa, co odpowiada 2. Jednak jej kariera opiera się na głębokiej współpracy z reżyserami takimi jak Tetsuya Nomura, orkiestrami na całym świecie i zespołami, które kształtowała przez dziesięciolecia. To jest 4 w akcji: nie tworzy sieci dla samego jej działania, ale dzięki jej pracy tworzą się odpowiednie sieci, a dzięki tym powiązaniom jej tematy stały się kulturowymi kamieniami probierczymi.
Notatka o krzyżu wcielenia
Bez konkretnych danych o czasie urodzenia potrzebnych do obliczenia Krzyża Wcielenia, głębszy „temat życia” jej wykresu nie można potwierdzić. Można powiedzieć, że w połączeniu z resztą jej projektu obraz wskazuje na osobę, której muzyka zawsze miała być odpowiedzią, wyrafinowaną poprzez uczucia i udostępnianą poprzez starannie wybrane partnerstwa, a nie autopromocję.


