Yoko Shimomura har brugt årtier på at bygge nogle af de mest følelsesmæssigt resonansfulde lydlandskaber i interaktive medier, fra det hoppende rivaliserende tema i Street Fighter
Yoko Shimomura's Human Design: Manifesting Generator 2/4
Yoko Shimomura har brugt årtier på at bygge nogle af de mest følelsesmæssigt resonansfulde lydlandskaber i interaktive medier, fra det sprettende rivaliserende tema i Street Fighter IIs M. Bison til det længselsfulde, fejende orkesterværk, der definerer Kingdom Hearts. At se på hendes diagram gennem objektivet af Human Design giver et interessant spejl for den offentlige bue af hendes karriere.
Energitype: Manifesterende generator
Manifesterende generatorer udgør omkring en tredjedel af befolkningen, og de er designet til at bevæge sig hurtigt, mestre mange ting og starte, når de er klar. I modsætning til rene Generatorer har de et kort adgangsvindue til halsens manifesterende energi, som lader dem starte handlinger og informere andre uden at vente på en invitation. I Shimomuras tilfælde afspejler den store bredde af hendes katalog, der spænder over Capcoms arkadeæra, Squaresofts JRPG-guldalder, Pixars Turning Red og Final Fantasy slægten af multilagen, MG. Hun ser ikke ud til at være en én-genre komponist, der fandt en niche; hun er en sampler, en jonglør af meget forskellige følelsesmæssige paletter. Den rastløse, "Jeg kan alt det her" kvalitet er MG-signaturen.
Curious if this is in YOUR chart? Calculate your free Human Design.
Calculate your chartStrategi: At reagere
MG-strategien er at vente og reagere i stedet for at jage. At reagere betyder ikke passivitet; det betyder, at det rigtige projekt, den rigtige samarbejdspartner eller det rigtige stykke musik finder dig, og din krop og følelser lyser op i genkendelse. Shimomura's karriere viser et mønster af at blive spurgt. Capcom bad hende score Street Fighter II; Square bad hende om at være med efter at have hørt en klaverdemo; Disney bad hende om at bringe hendes følsomhed til Kingdom Hearts. Verden blev ved med at komme til hendes dør, og hun blev ved med at sige ja, når noget gav genlyd. Dette er klassisk reagerende energi: muligheden kommer, det sakrale svarer med et "uh-huh," og halsen kan derefter bevæge sig for at forsegle aftalen.
Autoritet: Følelsesmæssig (Solar Plexus)
En følelsesmæssig autoritet betyder, at beslutninger er beregnet til at blive truffet over tid og rider på den naturlige bølge af op- og nedture i stedet for at handle i et øjebliks hede. For en komponist er dette næsten mistænkeligt rammende. Shimomura har talt om at vende tilbage til temaer igen og igen, nogle gange på tværs af år, og forfine dem, efterhånden som hendes egen følelsesmæssige tilstand ændrer sig. Den melankolske understrøm, der løber gennem stykker som "Kære elskede" eller den vuggevise-lignende enkelhed i hendes Kingdom Hearts klaversamlinger lyder som en person, der bruger bølgen til at afklare, før de begår en tone. Hendes autoritet ville advare hende mod hurtige, varme beslutninger og mod stykker, der stadig føles sande efter et par følelsesmæssige cyklusser.
Profil: 2/4 Eremitten / Opportunisten
2/4 er en fascinerende blanding: en Eremit-linje, der har brug for ægte tid alene for at kende sine egne gaver, og en opportunistisk linje, hvis naturlige talent er at bygge broer med de rigtige mennesker på det rigtige tidspunkt. Shimomura er berømt privat og stille i interviews, næsten selvudslettende, hvilket passer til en 2. Alligevel er hendes karriere bygget på dybe samarbejder med instruktører som Tetsuya Nomura, orkestre rundt om i verden og ensembler, hun har formet gennem årtier. Det er de 4 i aktion: hun netværker ikke for sin egen skyld, men de rigtige netværk bliver ved med at dannes gennem hendes arbejde, og de forbindelser er en del af, hvorfor hendes temaer er blevet kulturelle prøvesten.
En note om inkarnationskorset
Uden de specifikke fødselstidsdata, der er nødvendige for at beregne inkarnationskorset, er det dybere "livstema" af hendes diagram kan ikke bekræftes. Det, der kan siges, er, at billedet, kombineret med resten af hendes design, peger på en, hvis musik altid var ment som en reaktion, forfinet gennem følelse og delt gennem nøje udvalgte partnerskaber i stedet for selvpromovering.


